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Soliloque

Ma pensée n'a rien à me dire.
Mon corps est en parfait repos,
Ne ressentant ni froid ni chaud.
Je ne sais pas me faire rire.

Il serait temps d'aller au lit.
Or je m'attarde et tergiverse,
Me répète que rien ne presse.
Je redoute un nouveau défi.

Quand je me glisse entre les draps,
M'assaille une énergie nocturne
Rendant mon âme taciturne.
La débrancher ne se peut pas.

Je n'ai sur elle aucun pouvoir.
Il parait qu'il faut lui sourire.
En moi, la confusion empire
Et me fait sombrer dans le noir.

L'ennemie a peut-être fui
Chassée par une autre chimère.
Ce qui émeut est éphémère.
Toute expérience porte fruit.

9 janvier 2016

"L'alchimiste de Coehlo, une lecture que je recommande vivement! Il y a tant de richesse dans cette oeuvre que j'en suis toute chose! Quel bouquin! J'en tremble encore quelque peu, je ne sais pourquoi..."

"Ah ces deux groupes! Abba et Queen! Je suis en transe dès que je les écoute mais ce sont de bonnes ondes! Le pied!"

"Stéphanie dans La Jeune Fille et La Mort de Dorfman est magnifique, magistrale! Un jeu remarquable pour un texte qui l'est tout autant! J'irai la revoir sur scène, elle me transporte!"

"Ce Picasso, il me touche, m'interroge, tandis que ce Mangano, il m'émeut par ses couleurs vives, ses oiseaux, par la joie et la simplicité qui s'en dégage..."

"L'allegro final de la cinquième de Beethoven, c'est de la foi, de l'optimisme malgré la douleur, de la combativité. Chaque fois que je l'écoute, c'est pareil: je me sens...il n'y a pas de mots!"

Du rêve, de la réflexion, des élans d'une grande spontanéité accompagnés de sensations peu communes, des bienfaits étonnants, du bien-être, de la jouissance, un état second proche de l'ivresse, les Arts et les Lettres ne laissent point de marbre les fibres que nous possédons et avons acquises souvent à notre insu, la génétique aidant, déclenchant chez nous sourires, rires, larmes même! Des émotions positives bénéfiques et libératrices également ressenties par le créateur lui-même, écrivain ou artiste de tout poil, plongé dans la naissance de son oeuvre. Normal? Humain: nous avons tous un coeur, une âme, une sensibilité. Comme une part de divin en nous.

La création, artistique ou littéraire, ne peut que nous mener au rêve, à l'exaltation, toutes émotions confondues, à même davantage le saviez-vous? Elle nous permet de découvrir nos propres vibrations, nos propres affinités  avec le monde qui nous entoure; elle nous réveille, révélant au grand jour ce qui fait notre être, notre personnalité. Un être, un talent. Un être, une révélation par delà nos différences (religions, races, cultures,...), les Arts et Lettres nous élevant par cette prise de conscience que l'être l'humain est capable de bien belles réalisations (cathédrales, Chapelle Sixtine,...). Du meilleur! La littérature, par les salons, foires du livre et la lecture publique notamment, la musique classique et autre, par les concerts et le disque, la peinture, le dessin et la sculpture, par les expositions et les musées, le théâtre et le cinéma par l'intermédiaire des scènes et salles de projections, nous mènent - ô plaisirs! - au dialogue, aux échanges, aux partages, à la réflexion, à la création de mouvements, de groupes, effet boule de neige garanti, l'engouement manifeste, certains artistes devenant de véritables légendes, des mythes.

Les Arts et Lettres bienfait pour l'humanité? Posons-nous plutôt la question; un monde sans Arts ni Lettres serait-il viable? Survivrait-il? Un monde sans aucune créativité, est-ce concevable? Il existe des régimes où la censure est telle qu'aucun talent ne peut émerger ni vivre au grand jour sans se faire "décapiter"  d'une manière ou d'une autre au nom d'un système de nature répressive à l'esprit étroit. Comment dans ce cas s'élever? Elever cette nation? Les Arts et les Lettres font un peuple, sa culture, son Histoire, deviennent patrimoine matériel, même immatériel parfois. La réponse est donc on ne peut plus évidente: aucun talent ne devrait être étouffé dans l'oeuf; il devrait pouvoir éclore en toute sérénité, pouvoir se révéler afin de nous transporter, de nous éblouir d'une part, de nous détendre et de nous déstresser, d'autre part, de la vie, ses contraintes et sa routine qui nous empêchent de nous sentir bien, en harmonie avec notre entourage, Arts et Lettres devenant ici détente, loisir, soupape, libération...

Libération? En nous délivrant de la plupart de nos maux par une sorte de purge nous permettant  d'extraire de notre intérieur ce qui nous retient, nous étouffe, nous empêchant de vivre réellement. Ne voit-on point régulièrement des artistes plus équilibrés et plus heureux que des économistes? Des écrivains, même s'ils vendent peu, plus épanouis que des hommes d'affaires fixés sur leurs chiffres? Il y a tant d'insatisfaits, d'inquiets, de nerveux, de stressés; gageons que sans Arts ni Lettres, il y aurait encore davantage sur notre terre de malades et de pathologies recensées. Il est donc heureux que nous ayons des yeux pour voir, des oreilles pour écouter, des mains pour créer...notamment!

Dans son très beau livre « L’eau et les rêves », Gaston Bachelard médite sur l’imagination poétique et le rôle de la matière qui, à ses yeux, constitue « l’inconscient de la forme ». Chaque poète exprime selon lui un pays natal : ce pays est moins une étendue qu’une matière. C’est, dit-il « un granit ou une terre, un vent ou une sécheresse, une eau ou une lumière. C’est en lui que nous matérialisons nos rêveries, c’est à lui que nous demandons notre couleur fondamentale».

Avant la minéralité de la haute montagne dont la beauté me transporte, l’eau, principalement celle, étale, des lacs, me fascine. A la fois surface vue et profondeur devinée, l’eau me trouble par tout ce qu’elle reflète et cache en même temps. Dans la nuit des eaux profondes d’étranges fleurs se déploient dont le parfum est connu des seuls poètes.
Une photo que j’ai prise au bord d’un lac près de Langres exprime ma fascination. Un pêcheur solitaire est à l’extrémité d’une jetée ; son reflet plonge dans les profondeurs de l'eau caressée à sa surface par la clarté du ciel.

Une petite cabane de pêcheur,

toiture grise, volets bleus,

avec ce grand silence,

posée non loin d'une géante rocheuse,

léchée par l'Atlantique,

à ses pieds venant et repartant immuablement ;

Atlantique l'insoumise et

à la fois fidèle depuis des décennies ;

dans le ventre sombre et chaud de la petite cabane

un poète depuis toujours écoute,

s'applique à écrire la mélodie superbe

que la mer inlassable déclame à la rocheuse droite,

écouteuse.

De grise la géante rocheuse est devenue toute rose,

 un tantinet éprise de l'Atlantique,

 dont les baisers salés sur elle sont devenus sucrés,

la faisant chaque fois rosir davantage !

Dans la petite cabane de pêcheur,

une petite fille blonde s'amuse avec son chat,

 ils regardent l'un et l'autre par la fenêtre ouverte,

l'enlacement éternel du bleu avec le rose,

puis le clin d'œil complice du soleil au zénith.

NINA

Haïkus

Lumière dosée
immense tableau vivant
sans frémissement.

Sur fond blanc opaque
gigantesques broderies
squelettes d'érables.

Sereine durée
absence qui se prolonge
neige et flaques d'eau.

Percée printanière
esprit attentif en éveil
accueil de l'instant.

Énergie paisible
bien-être dans l'harmonie
grâce récurrente.

9 janvier 2016

Je viens de relire le début de "Du côté de chez Swann". Une foule de souvenirs me reviennent. J'ai découvert Proust à 25 ans: ce fut une révélation. Son style qui accule la phrase dans ses derniers retranchements et suscite tant d'images chez le lecteur, fut pour moi un enchantement. J'ai relu toute la "Recherche" plusieurs fois. Une telle oeuvre peut accompagner toute une vie. A chaque fois selon l'état d'esprit dans le quel on se trouve, au gré des méandres de notre vie, nous y découvrons de nouvelles choses: les versants de cette montagne magique renvoient un autre échos. Ainsi les ridicules de Madame Verdurin me rappelaient ceux d'un proche de l'époque et m'aidaient à les supporter tant Proust les décrit avec humour réjouissant. Passionné de musique, je ne pouvais qu'être sensible à l'étroite médiation qu'elle entretient dans la Recherche avec le rapport au monde du narrateur. A l'époque de ma première lecture la musique de chambre avait ma prédilection. Comme on transpose toujours sa propre existence dans ce qu'on lit, j'étais pesuadé alors que l'inspiration musicale première de Proust était (outre le Franck de la sonate), le Beethoven des quatuors à corde. Ce n'est que plus tard, devenu un admirateur de Wagner que j'ai pris conscience du nombre d'occrences de ses opéras dans l'oeuvre de Proust. Ce n'est guère étonnant: Wagner comme Proust parsème leur œuvre de leitmotifs qui sont comme le doux sourire d'une divinité supérieure nous guidant vers un autre niveau de réalité. Comme le motif de Siegfried nous apprend qui est le père de Siegmund et de Sieglind, la petite phrase de la sonate de Vinteuil, ou le fait de buter sur un pavé mal équarri de la cour de l’hôtel de Guermantes font accéder le narrateur à la vraie dimension du temps.
L'influence de Wagner sur Proust est telle que j'en suis venu à me demander si, dans la structure de « La recherche », Proust ne s'était pas inspiré de la séquence adoptée par Wagner dans son célèbre Ring. En effet, la première partie de « Swann » joue le même rôle que « L'or du Rhin ». Ici comme là, les principaux personnages nous sont présentés mais surtout, dans les deux cas les développements de toute l'oeuvre sont assujettis à son prologue. Le vol de l'anneau et de l'or des filles du Rhin commande toute l'errance de Wotan et son renoncement comme « le baiser du soir »attendu par le jeune Proust induit tout son itinéraire et la découverte de sa vocation.
J'arrête là, tant ce chef d'oeuvre est inépuisable.

Soliloque

Parmi les grâces abondantes,
Qui dans la nature fleurissent,
Nombreuses sont époustouflantes.
Ô Providence protectrice!

Surgit le désir d'inventer,
Face aux choses qui émerveillent.
Bonheur de créer la beauté
Dont le rayonnement éveille.

Tous les artistes se destinent
À devenir des magiciens.
Les uns superbement dessinent.
D'autres s'avèrent musiciens.

Des poèmes tombant en manne,
Parfois, ont un charme inouï.
Dans leur errance ne se fanent
Mais disparaissent dans l'oubli.

Fasciner, n'étant plus vivant,
D'un créateur semble le voeu.
Qu'opère l'énergie d'avant
On sait bien que cela se peut.

8 janvier 2016

"La pensée sauvage" est un essai de l' ethnologue français Claude Lévi-Strauss (1908-2009), publié en 1962. Cet essai a pour intention centrale de mettre en valeur l'aspect logique et conceptuel de la pensée des peuples sans écriture, en opposition avec les auteurs qui ont surtout insisté sur son aspect émotionnel et affectif. Cette démarche conduit Lévi-Strauss à mettre en corrélation la "pensée sauvage" avec certaines formes de pensée et d'expression de notre société, et enfin, à s'interroger sur le problème de l' histoire, dont la valorisation inconditionnelle est un des traits essentiels par lesquels la pensée "civilisée" s'oppose à la pensée sauvage. Au début de son ouvrage, Lévi-Strauss souligne que celui-ci ne peut être séparé des problèmes étudiés dans un ouvrage de dimensions plus restreintes, "Le totémisme aujourd'hui", paru également en 1962. En effet, "Le totémisme aujourd'hui", comme "La pensée sauvage", étudie la pensée sauvage à l'oeuvre dans le totémisme, pour instituer un système de classification, à travers la correspondance entre une série d'espèces naturelles, animales ou végétales et une série de groupes ou d'individus, dont la différenciation est d'origine culturelle: membres d'une famille, moitiés exogamiques, classes matrimoniales, clans. Ce qui caractérise le totémisme n'est donc pas d'abord la correspondance terme à terme de chaque individu ou groupe avec l' animal ou la plante qui lui sert de totem, mais la mise en rapport d'un système de différences dans une série naturelle avec un système de différences dans une série culturelle. La pensée sauvage se sert de sa connaissance précise de la nature pour penser le système culturel à travers un principe de classification. C'est la portée de cette pensée classificatoire que Lévi-Strauss met en valeur dans "La pensée sauvage". Il souligne la précision et l'ampleur des connaissances botaniques et zoologiques des primitifs, qui aboutissent parfois à une classification faisant songer à celle de Linné. Un tel approfondissement dans l'effort classificatoire ne peut relever seulement des préoccupations utilitaires et révèle dans la pensée sauvage une véritable autonomie du domaine spéculatif, autonomie qu'exprime d'autre part, sur le plan culturel, l' admiration de certaines populations australiennes pour les subtilités et la complexité des systèmes matrimoniaux, et la curiosité pour les organisations matrimoniales des populations voisines. Lévi-Strauss va jusqu'à voir chez ces populations un certain "dandysme intellectuel". Ce n'est donc pas par son caractère utilitaire et affectif que la pensée sauvage se différencie de la pensée scientifique, mais par son mépris du "principe d' économie", par lequel tous les systèmes doivent être ramenés à un seul, le plus efficace, par l'action technique qu'il permet sur la nature. La pensée sauvage établit ainsi une sorte de "logique du sensible", qui s'oppose par ce caractère sensible à la pensée scientifique, mais se rapproche de certaines formes d'activité dans nos sociétés, telles que l' art et le bricolage. La comparaison avec le bricolage, suggestive et neuve car elle porte sur un domaine méprisé et peu exploré, introduit la notion de structure opposée à celle d' événement  pour caractériser la pensée mythique: comme le bricolage, qui utilise des débris d' objets pour constituer de nouveaux ensembles, la pensée mythique, -cette bricoleuse, élabore des structures en agençant... des débris d' événements alors que la science en marche... crée sous forme d' événements ses moyens et ses résultats grâce aux structures qu'elle fabrique sans trêve et qui sont ses hypothèses et ses théories." Le rôle prépondérant de la structure, dans la pensée mythique comme dans les classifications totémiques et les systèmes matrimoniaux, correspond à la visée de la pensée sauvage, qui est de sauvegarder, contre l'événement et l' histoire, une organisation stable de la société, dont le système matrimonial rétablit l'équilibre malgré guerres et bouleversements démographiques, et une vision du monde qui, à travers la référence à la nature dans le totémisme, échappe à l'ordre de la succession pour abolir le temps dans l'ordre de la répétition. Enfin, le mythe, en situant hors de l'histoire l'événement qui la fonde, fait prévaloir au sein de l'histoire même la référence à la répétition, et la prééminence de la structure sur la succession, puisque tout événement de l' histoire peut être mis en correspondance avec l'un des termes du mythe, et que les mythes d'origine se caractérisent par la prépondérance de la structure sur le contenu, et, selon l'expression de Lévi-Strauss, "de la syntaxe sur la sémantique". Ainsi la pensée sauvage consiste "non pas à nier le devenir historique, mais à l'admettre comme une forme sans contenu". De nombreuses analyses, à la fois suggestives et rigoureuses, mettent en lumière la systématisation de cet effort classificatoire, systématisation si poussée qu'elle s'étend jusqu'à l'individu qui figure à titre d'espèce au sein de  la classification, à travers le système d'attribution des noms propres qui assignent à l'individu sa place dans le groupe social. Comme à propos de l' art et du bricolage, des parallèles sont faits avec certains usages de notre société: les noms propres des animaux sauvages et domestiques, des chevaux de course, des fleurs. Lévi-Strauss, à travers ces comparaisons, montre pourquoi les coutumes primitives nous fascinent: elles donnent un "sentiment contradictoire de présence et d'étrangeté car elles sont en réalité proches de nos usages dont elles nous présentent une image énigmatique qui demande à être décryptée". Le dernier chapitre, poursuivant la réflexion sur l'idée d' histoire et s'interrogeant sur la façon dont la société moderne pense son histoire, radicalement différente en cela de la pensée sauvage, met en cause l'ouvrage de Sartre, la "Critique de la raison dialectique". Sartre affirme le primat absolu de l' histoire, inséparable du mouvement par lequel le sujet, dans la pensée dialectique, vise une totalisation jamais achevée du monde et de lui-même. Lévi-Strauss oppose à l'idée de totalisation l'idée de système, système clos que s'efforce de réaliser la pensée sauvage, à travers ses classifications, ses mythes, son organisation matrimoniale. Ces systèmes ne  sont déchiffrables que par la pensée analytique. Lévy-Strauss affirme le primat de la pensée dialectique, mais il ne veut pas, au contraire de Sartre, l'opposer à la pensée analytique. Il voit dans la raison dialectique "la raison analytique en marche". Lévi-Strauss comme Sartre se veut matérialiste et marxiste, cependant il décèle dans le privilège que Sartre donne à la pensée totalisante du sujet un reste d' idéalisme, et veut revaloriser la pensée analytique à l'oeuvre dans les sciences de la nature et l'appliquer aux sciences de l'homme, dans l'espoir de parvenir, à travers la diversité des sociétés humaines, à des constantes structurales qui renvoient à des lois de la pensée, et finalement, derrière celles-ci, à des propriétés matérielles du cerveau. A travers quelques formules volontairement tranchantes, le matérialisme de Lévi-Strauss s'expose au reproche de s'éloigner du marxisme pour revenir au positivisme. Mais sa mise en question du primat de l'histoire est en même temps l'effort pour réintégrer l'homme au sein de la nature en étudiant, à travers la pensée sauvage, le fonctionnement de la pensée comme une chose du monde, qui, en élaborant des structures, qui donnent forme  à la praxis de l'homme, ne détermine pas un écart toujours croissant à travers l'histoire, entre la nature et l'homme, mais au contraire, à travers sa logique consistant en des combinaisons d'oppositions, renvoie aux découvertes les plus récentes de la science, qui, par la notion d' information, constitue dans les messages "des objets du monde physique, qui peuvent être saisis à la fois du dehors et du dedans". Ainsi le domaine de la pensée sauvage est privilégié, puisqu'il permet de saisir sur le vif le fonctionnement d'un code qui rend possible l'expression des correspondances entre la nature et l'homme au sein d'un système clos, alors que d'autre part la science moderne élabore la compréhension de la matière et de la vie, à travers les concepts de code, d' information, de message, d'abord réservés au domaine des communications interhumaines.

Le sable des aïeux

de Antonia Iliescu

Le sablier vivant se casse les parois

De l’âme. Les souvenirs rajeunis se libèrent

En revivant leur vie, c’est leurs vies qu’ils déterrent

Délivrées, en fin, et des chaînes et des lois.

Une poignée de farine grisée par le vent

Survole leur jeunesse, leurs amours et renons

Le temps pulvérisé se demande où ils sont

Audace, essors et foi qui les rendaient vivants.

Les graines de mémoire s’éparpillent légères

Ravivant les aïeux prisonniers de la terre.

En s’avançant d’un pas accablant et tremblé,

Ils pénètrent en moi, mélange de blanc et gris;

Dégagée de l’ivraie, la poudre grise blanchit.

Bizarre… De nouveau la farine se fait blé.

A l’aube d’un nouveau jour, le ciel à peine éclairé, retentissent des pas feutrés d’un passager.  Il est là, ce petit être, un peu triste d’être parti sans laisser d’explications et au fond de lui, en colère contre le monde entier.

Le petit personnage est revenu, tempétueux. Il veut reprendre sa place au sein de nos rêves, de nos cœurs, de notre vie. Etre aimé comme par le passé et effacer le chagrin, la peine, les larmes. Gommer la solitude des mots, des jours, vécue comme un abandon. 

Pour un mot de trop, tout a chaviré. Il n’y a pas eu de bienveillance accordée. Pas de pardon venant du cœur pour qu'il soit sincère et viable mais un doute opérant et mortel pour des actes, des termes incompris.

Le petit personnage est revenu, magnanime. L’enfant prodigue, accueilli jadis les bras ouverts, l’est un peu moins aujourd’hui parce que la vie a changé. Les valeurs ne sont plus pareilles. Le pouvoir est réparti, et doit être admis. Les esprits n’ont pas sexe, de grade, de puissance.  Ils sont libres de s’exprimer sans contrainte, sans loi, ni dieu.

Le petit personnage est revenu, quémandant. Il cherche un futur meilleur, dans un contexte de paix, dans une absolue confiance, avec tout le réconfort possible. Lui n’a pas compris que les hommes ont évolué, que le temps est passé, que certains rêves se sont évanouis. Que d’une époque révolue, nous gardons les plus beaux souvenirs. Et que, pour chasser la souffrance, l’amour de l’autre est de mise.

Le petit personnage est revenu, lénifiant. Ce petit être est aussi tout pour nous, poésie, amour, amitié. Il est l’espérance et le souffle qu’il véhicule nous protège.  Il détient la force de vivre et de se battre. Avec lui, le temps fait son œuvre réparatrice et comme toujours, nous bravons ensemble le mal pour un monde meilleur.

Bonjour à tous,

J’ai l’immense joie de vous annoncer que mon dernier livre, « l’Exilée » est sorti hier matin : http://www.edilivre.com/l-exilee-2328f5ed7b.html

Mon propre stock me parviendra d’ici deux bonnes semaines et dans 45 jours précisément, il sera disponible en librairie, tant en ebook qu’en format papier.

J’espère que vous ferez bon accueil à mon dernier né !

Et même si la lecture n’est pas votre hobbie préféré, un petit « like » ne prend que quelques secondes et fait toujours bien plaisir…

Virginie Vanos

Je réécoutais cette magnifique chanson de Brassens sur un texte d’Antoine Pol.

Une strophe retient plus particulièrement mon attention :

« A celle qu'on voit apparaître

 Une seconde à sa fenêtre

 Et qui, preste, s'évanouit

 Mais dont la svelte silhouette

 Est si gracieuse et fluette

 Qu'on en demeure épanoui » 

Perdue aussitôt qu’entrevue cette « passante » réveille  ma fascination pour les fenêtres… Cette frontière presqu’immatérielle qui sublime la magie du dedans et du dehors, sépare autant qu’elle invite. Cette ambiguïté est magnifiquement rendue par Magritte dans son tableau « Eloge de la dialectique » 

Une plaquette de poèmes de Rilke s’intitule justement « Les fenêtres ». Elle fait partie de la poésie en français de Rilke. Le 5eme poème débute ainsi :

« Comme tu ajoutes à tout,

Fenêtre, le sens de nos rites :

Quelqu’un qui ne serait que debout,

Dans ton cadre attend ou médite »  . 

Au hasard de mes vacances ou de mes promenades, il est rare que je ne prenne pas une ou l’autre fenêtre en photo tant cette simple « chose » fait pour moi partie de la poésie du quotidien. Il est toutes sortes de fenêtre : ouvertes, fermées voire condamnée, vitrail d’église, ….

J’en ai sélectionné quelques-unes.

                                Là-haut, dans l'au-delà,

existe t-il un jardin et des arbres,

une floraison permanente, dont les couleurs

seraient inouïes, infinies ?

Ou bien s'agit-il d'un jardin bleu ?

Le soleil se touche t-il, s'enlace t'il ?

Ma mère est-elle devenue clarté,

lumière en tout cela ?

S'ensoleille t-elle du matin jusqu'au soir,

à l'instar de mes proches partis bien trop tôt ?

Je suis tentée de répondre oui,

tant les constellations en témoignent, me le font croire.

NINA

écrire, ne serait-ce pas tenter de mettre en ordre,

le grand désordre en soi qui sévit quelquefois ?

D'endiguer cette déferlante trop brutale et violente

en soi, qui nous submerge certains jours ?

Ecrire, sans doute est un acte de tranquillisation,

face à cet événement que l'on croit être "insurmontable",

qui siège dans notre mental, le chamboule.

C'est un rafraichissement sur cette brûlure souterraine,

cette morsure bien trop vive ; une caresse bleue.

Ecrire, c'est tenter de rendre cette "mer" un peu "mère".

NINA

Dire aujourd'hui que j'ai gardé la foi dans l'homme...

Je voudrais, ce serait plus simple en somme!

Hélas, sur tant de dégâts le regard se pose...

Alors, tant le cœur que l'esprit vacillent, moroses!

Guerre, trahison, désamour, et en sus, bêtise!

Cette malédiction, faudrait qu'on avalise?

C'est trop demander à un regard conscient

C'est comme donner raison à l'éternel tourment!

Pourtant au fond du coeur, indemne de tout naufrage...

L'espoir nous met encore la tête dans les nuages!

Alors, la foi en soi, comme ultime recours?

Et cette force en nous, celle que nous donne l'amour!

J.G.

 « C’est la tendresse qui vous rend vulnérable, qui vous rend ouvert, qui vous rend sensible au mystère qui vous entoure ». Et ainsi, on ne passe pas à côté de la vie. Parfois aussi grâce au cinéma, ou à la musique, ou les deux! Voici des paroles et des musiques qui font rire, réfléchir, se projeter, s’apaiser, s’enchanter ! Esprit, es-tu là ? Ce nouveau spectacle mis en cœur par Laurence Briand ne peut décevoir. La dissertation très vivante vaut le détour!

PLEINE LUNE EN MER

une aquarelle

d'Adyne Gohy

a été inspirée

par

HAÏKUS DE LA LUNE

de

Raymond Martin

La lune pourpre

Pour la visualiser

Via ma lentille

Peine à rire

Le troupeau va en lenteur

Le trèfle frémit

Vase  bleu  joufflu

Aux allures de bonze

La pivoine dort

Horizon marin

Vagues  déferlantes

Impressions salées

A l’assaut du pic

Roches escarpées moussues

Rode marmotte

A l’ombre  fraîche

Raton laveur  effrayé

Pipistrelle dort

Calvaire trois croix

Sur le mont du Golgotha

Absence de foi

Roitelet  chante

Roitelet tremblant

Vent sur la cime

Ile noire  ile de Ré

Molène  Aix  Ouessant

Pas deux  Saint-Michel

Curieuse voûte

Parsemée de lucioles

Vermisseaux repus

Raymond  Martin

Décembre 2015

Un partenariat d'

Arts 

Lettres

Etienne DRIOTON s'éteint le 17 janvier 1961 à Montgeron.

Le monde de l'égyptologie est en deuil.Les hommages de l'ensemble des savants sont à la mesure de l'admiration qu'ils ont pour l'oeuvre du maître. Ainsi le Professeur Jean Leclant écrivait "Rarement carrière aura été plus complète que celle du chanoine Etienne Drioton [...]Chercheur, professeur, administrateur, conférencier, maître éminent en philologie aussi bien qu'en archéologie, critique d'art nuancé autant qu'exégète pénétrant de la religion, il a travaillé dans tous les domaines de 'égyptologie depuis les Textes des Pyramides jusqu'aux études coptes, où son apport a été de la plus grande importance "  (Etienne Drioton, l'Egypte, une passion)