Le soleil, jouant à coucou,

me rapporte ne joie d’enfant,

dans le vent qui fait le grand fou,

qui le chasse et qui le pourfend.

......................................................

Mon ami essoufflé pâlit,

le gris pour un long temps triomphe,

mes rideaux, qui en sont salis,

aussitôt reculent, se gonflent.

.............................................................

Le soleil ,jouant à coucou,

nargue son adversaire aux flèches,

il cligne des yeux fait la roue,

il a la couleur d’une pêche.

................................................................

Le fouet cingle le rieur,

il le poursuit et le harcèle,

m’en reste un rayon intérieur,

goût de mer, algues et sel.

................................................................

Mon ami va faire le tour,

il reviendra sans crier gare,

je devinerai ses atours,

le vent reprendra la bagarre

..................................................................

I8/2/61

Dans le port de Casa, sur le pont des phosphates,

où mon père, impassible, attendait sans paroles,

sa ligne entre les mains,

frissonnant dans le froid humide de la nuit,

je défaillais d’amour en regardant le ciel.

..............................................................................

L’eau noire faisait tanguer les formes des navires,

pointillées de lumières.

Je n’osais pas troubler le silence du temple

et dans l’obscurité, j’écrivais mon émoi.

J’avais dix ans alors.

.................................................................

20 juin 1989

Mon premier baiser fut comme une friandise , de celles que l'on voit quand on est haut comme trois
pommes dans la devanture d'un confiseur. Même si à l'époque je n'avais pas le centime pour me la payer.
Ce soir... enfin! J'étais riche... Les portes du paradis s'étaient entrouvertes, cette fois, le bonheur
n'avait pas été facturé.
La chanson s'était tue si soudainement que tous les couples enlacés continuaient de danser perdus dans la lascivité de leurs rêves.
Complètement déboussolé, j'étais resté là, planté comme un piquet, ne parvenant pas à lâcher ma
cavalière, ce qui permit au juke-box de déloger un 78 tours d'une de ses alvéoles et de la présenter à l'aiguille de diamant qui grinça une fraction de seconde " Tell me why " chantèrent les Four Aces.
Françoise leva les yeux, son regard me disait.. " On continue "? Je la serrai contre moi en appliquant ma joue contre la sienne et comme Fred Astair je l'entraînai dans une ronde à lui faire perdre le souffle comme le firent Reth Buttler et Scarlet, héros du film "Autant en emporte le vent", mais cette fois, je n'étais plus un spectateur mais un exécutant.
C'est vrai que la vie pouvait être belle.
Le disque égrena ses dernières notes et j'eus droit à un second baiser qui me laissa pantelant, je sus à cet instant que j'appartenais corps et âme à cette femme.
Elle était devenue ma religion, elle venait d'aliéner ma liberté.
Aux oubliettes Carly, à moi ma Françoise, ma nouvelle ivresse.
Ivre, je l'étais. L'alcool et l'amour étaient un mélange plus fracassant que la nitro, mais bien que le
monde tournât autour de moi comme un manège en folie, je reconnus juchée sur un tabouret face au comptoir, Maud, l'entraîneuse qui avait levé le copain Jules.
Françoise s'approcha d'elle et elles se firent la bise.
- Tu sors avec les clients, maintenant ?
- Jean est mon ami rétorqua Françoise en saisissant ma main.
- Ah ?
- Regarde-le bien ... Ce n'est plus Jean la honte.. Demain nous irons chez Louis, le coiffeur de la rue de Namur. Tu verras, mon Jean-Jean, dit-elle en s'adressant à moi, il te coupera les cheveux à la brosse italienne. Tu te feras pousser la moustache puis nous irons chez Le Grand Charles, rue de Gretry, le plus grand des tailleurs. Il est né avec un dé à coudre en or au doigt, il te confectionnera un costard de star. Puis je connais un artiste dans son genre, un nommé Charpentier, orthopédiste qui transforme les culs-de-jatte en joueurs de tennis... Laisse-moi faire, mon grand!
- Mais ...t'es amoureuse ma vieille s'exclama Maud!
- Peut-être...

LA SUITE DE CE ROMAN, IMMEDIATEMENT, SANS ATTENDRE, sur votre ordinateur en CLIQUANT
sur WWW.EDILIVRE.COM Prix téléchargement : 4,90 Euros .
m e r c i .....

La nuit de L’audience

De Jean-Claude Idée & Jean des Cars

Année 1900. On s’attend à un piano à queue caché sous le drap, et on découvre un empilement de chaises dorées au milieu d’une pièce fastueuse et vide ! Empilement de barreaux dorés , car la pièce qui se joue est une prison. Des colonnes grises comme la pluie belge rendent l’endroit encore plus sinistre. Loin des palmeraies du Mexique… Au pied du balcon, les douves glacées du château de Bouchout, sont nettement plus carcérales que les jardins français du château de Tervuren qui vient de brûler ! Charlotte, impératrice du Mexique y est enfermée avec sa folie ou non, soumise à la volonté de son frère Léopold II qui l’a dépouillée de ses biens, de ses droits de son identité et même de sa filiation. Avec sa dot il a acheté le Congo et la sœur se meurt, par raison d’état, pour raison de folie. Qui eût cru que de si sombres desseins puissent se tramer au nez et à la barbe de l’Europe entière ? Camille Claudel revisitée. La visite : l’autre femme, Agnès de Salm-Salm, femme d’extérieur, aventurière hors du commun, n’ayant peur de rien, entreprenante, guerrière même, qui s’est « battue contre la guerre », belle, par ce que c’est Brigitte Fossey, vient la délivrer et peut-être l’aider à fuir. Armée, elle a balayé les geôliers, le docteur et sa seringue calmante et la gouvernante allemande.

Les deux femmes qui ne se connaissaient que sur dossier détaillé se rencontrent enfin, se mesurent, se jaugent, se scrutent, s’auditionnent, s’esquivent, et tombent dans la connivence des secrets partagés. Le duo de femmes devient alors musique de cœur, un peu de tequila - Mexique oblige. Agnès a quitté son chapeau de voyage et la coiffe de folle de Charlotte tombe après avoir revêtu sa dérisoire couronne. Elles sont devenues « sœurs d’orgueil !». Emergeant par dessus la camisole de forcenée, le cheveu vivant, brouillon, blanc et court apparaît, une vie volée renait. La vérité aussi…. se dévoile, petit à petit. Carlotta est femme victime, Agnès est femme protectrice. La condition de la femme ? Comment s’advenir ? Comment refaire surface dans la réalité après 25 ans d’internement ? « Vous avez peur de la réalité ! … C’est que j’en ai perdu l’habitude ! » Comment s’extirper de la machination machiste, des serres de l’avidité qui méprise superbement la vie ? Léopold a enterré sa sœur vivante. La pièce réhabilite sa mémoire, fait revivre un pan de l’histoire belge très peu glorieuse et soigneusement dissimulée dans nos cours d’histoire.

Le seul refuge pour Carlotta sera dans les chimères du monde intérieur, la magie de la folie, feinte ou non, loin de la « volupté des fonctions végétatives ! ».

Expression du talent féminin : Ce duo de femmes, Brigitte Fossey et Frédérique Tirmont, totalement opposées tant par la voix que le langage corporel, les postures et la photogénie jouent chacune dans leurs registre, superbement. « Le jour où je cesserai d’être neuve je serai morte ! » Maîtrise totale et nuancée de l’élocution et de la théâtralité…Jeu comparable à une orchestration de musique faite de contrebasse et violoncelle…Emouvant et beau.

http://www.theatreduparc.be/spectacle/spectacle_2010_2011_001 Mise en scène: Patrice KERBRAT.
Décor: Edouard LAUG. avec: Brigitte Fossey (Agnès) Frédérique Tirmont (Charlotte) Nathalie Stas (La suivante) Olivier Cuvellier (le médecin)

"C'est à la fois infime et persistant, un cri qui commence par un bourdonnement d'oreilles, des acouphènes peut-être dérobant le silence de la nuit ou un son venu d'ailleurs. Je le suis jusqu'à n'y entendre que l'écho de mon propre cri. Et le murmure devient mélodie : un chant, une voix, un hymne au coin d'une rue, au détour d'un couloir de métro et le mendiant lance au hasard la corde d'évasion pour flotter au-dessus du réel.

Ils sont peintres, écrivains, musiciens, chanteurs relégués dans les limbes. Le seul miracle de leur vie est ce talent que Dieu leur a accordé. Je me souviens d'un homme aux cheveux blancs faisant la manche en chantant le répertoire classique avec une voix d'opéra. Et ces mots brûlants d'une beauté poignante éparpillés sur un blog par un authentique écrivain, comme autant de bouteilles à la mer à consommer sans modération, mais à ouvrir absolument... Le contenu de ces bouteilles ne saoule pas mais fait mal à l'âme car il raconte la dégringolade d'un jeune qui voulant s'affranchir de sa famille devient SDF en quelques jours. À partir de là, le malaise s'installe. Est-il possible d'écrire aussi bien et d'être à la rue ? Quelle est la vérité d'une personne qui parvient à me faire ressentir la solitude, le froid et la détresse comme si j'y étais, avec un style dont la beauté me coupe le souffle ? Clochard ou écrivain ? Des préjugés tombent mais l'angoisse pousse à détourner le regard ou à parler d'autre chose. Si cette personne écrit, elle est comme moi et me rappelle qu'au-delà des apparences, des silhouettes voûtées et des visages las que plus grand monde ne regarde, des gens pensent aussi fort que moi avec une souffrance à la puissance infinie.

Et tous ceux que l'on dit fous parce que trop singuliers pour être mis dans les petites cases que la société réserve aux uns et aux autres ? Lorsqu'ils font éclater les couleurs et donnent forme à des visages, des papillons et des étoiles filantes pour faire tomber les murs et mettre des fenêtres à la place des lucarnes, sont-ils des dingues qui s'expriment ou des artistes ?

L'art est ce petit torrent impétueux qui circule en nous aussi sûr que le sang coule dans nos veines. Il connaît pourtant des périodes de sécheresse et nous invite à nous laisser guider par le courant. La capacité de créer est un don que le ciel a mis en chacun de nous pour nous abreuver quand nous avons soif de ce que la communauté humaine nous refuse. Quand des personnes que la société cherche à jeter sentent vibrer en eux la fulgurance d'un rayon solaire faisant danser les couleurs des vitraux d'une église, elles sont debout et prolongent l'espoir de faire reculer la nuit. Elles vivent en apesanteur. "

extrait de mon livre : "une aventurière de Dieu"

A l'invitation du Réseau des Arts et Lettres, en date du Samedi 6 novembre 2010 se dérouleront deux activités à l'Espace Art Gallery.

De 15 H 30 à 17 H 30, vous aurez l'occasion de faire une rencontre informelle avec l'auteure Pascale Lora Schyns qui vous dédicacera volontiers son dernier ouvrage "Les survivants de Sallimoc" et vous aurez l'occasion de converser à bâtons rompus avec elle.

De plus, le même jour, en soirée, de 20 H à 21 H, ce livre sera présenté sous forme de dialogue entre l'auteure et la poète-écrivain Dominique Aguessy.

Au sujet des Survivants de Sallimoc:

Entourée des légendes de la région qu’elle habite aujourd’hui, « l’Irlande en Espagne », Pascale Lora Schyns s’est mise à croire que les fées et les sorcières existent vraiment. Il lui est même arrivé à l’aube lorsque la brume s’élève tel un nuage aspiré par le ciel au dessus des falaises de voir quelques petits lutins, découverts, prendre la fuite et plonger dans l’océan. Elle a vu leurs petits corps se fracasser en bas contre les rochers. Ou peut-être s’agissait-il de leurs ombres ?

Sallimoc existe et ses curieux habitants aussi même si parfois l’imagination de l’écrivain prend un peu le dessus, juste un peu. Comment être sûr de quoi que ce soit dans cet univers étrange où Fanny Poinsettia, l’héroïne bien décidée à percer le mystère des grottes de Talarami se retrouve au sortir d’une jeunesse dorée confrontée à tout ce que la vie recèle de contrastes. Le monde que découvre la jeune femme est troublant. Il est même effrayant lorsque l’on sait que toute légende est basée sur une histoire vraie.

Au cours de son enquête, Fanny se rendra vite compte que les choses sont rarement ce qu’elles ont l’air d’être et qu’il ne faut jamais se fier aux apparences. Elle apprendra que toutes les vérités ne sont pas nécessairement bonnes à dire et que la limite entre le bien et le mal n’est pas toujours facile à discerner; que toutes les questions ne trouvent pas nécessairement une réponse, en tout cas pas celle que l’on attendait, et que si parfois notre imagination nous joue des tours, on est bien loin souvent de savoir ce qui se trame dans notre dos.

Le récit est mené à un rythme rapide, presque sans aucune respiration. Passé, présent et futur ne forment qu’un jusqu’au dénouement final qui est celui qu’on attendait le moins. Dans un monde où rien ne semble être comme ailleurs, où le symbolisme et l’histoire avec un grand H ne sont jamais très loin et se confondent parfois, Fanny Poinsettia s’unira-telle de la plus étrange des façons à Pablo Albas qui est peut-être un ange qui est peut-être le diable ? Quoi de plus normal dans un livre sans cesse à la limite entre le réel et le fantastique; où l’horreur côtoie le merveilleux, où le rêve est cauchemar et le cauchemar rêve ?

J'ai eu, à l'époque, le grand plaisir de faire -dans ma série "Le testament des Poètes"- un CD-ROM sur l'oeuvre de Pascale Lora Schyns ainsi que sur celle de Dominique Aguessy, deux grandes dames de notre littérature belge.

Je me réjouis de revoir ensemble ces deux auteures de qualité et vous invite à participer à ces rencontres au sein de L'Espace Art Gallery, 35 rue Lesbroussart à Bruxelles-Ixelles.

Entrée libre

Robert Paul

Leny Escudero

Un gâteau, dans un gâteau, dans un gâteau...

Comment le Rhinocéros acquit sa peau,

Comment le Léopard acquit ses taches,

Comment la Baleine acquit son gosier,

L'Enfant Éléphant,

La rengaine du père Kangourou,

Comment naquit la première lettre,

Drôle et poétique, ce spectacle réveille les histoires comme ça de Kipling. Nostalgique aussi, car Best Beloved , sa fille Joséphine, est morte de pleurésie à huit ans…

Elle n’a plus de regard pour s’émouvoir des couleurs, la lumière lui a été ravie… mais elle entend toujours la voix du cœur paternel qui bat pour elle. Son père lui parle inlassablement, à peine s’il fait face au public… Il brandit un atlas pour témoigner de la véracité des histoires à prendre au sérieux. Tout ça s’est passé quelque part, dans des temps lointains, une réalité contée, pour taire l’immensité du chagrin. Fataliste mais tendre, comique à dessein, il commente les vraies estampes de l'écrivain projetées sur les cartons, et, à force de détails répétés, il ponctue les histoires si vivantes avec des accents d’incantation: ...Best beloved !

La scène est jonchée de caisses de déménagement, il est entre deux. La voix sauve, qu’importent le décor ou la réalité. « Un jour, les hommes appelleront ça l’écriture… »

Elle n’est plus, il est Orphée et ressuscite les mots avec attendrissement, pour la faire rire et la surprendre encore, recréant l’amour….un monologue sans fin. Langue loufoque par moments, mime théâtral passionné, les silences aussi sont éloquents. Chemin faisant, un mystérieux gâteau se prépare, voici des miettes de bonheur pour la petite fille. Là-bas, à gauche sur la scène derrière le rideau, qu’y a t- il ? On imagine, sans doute un gouffre béant et vide vers où se tourne inlassablement le visage du père illuminé du sourire de la tendresse pour l'absente…

Pour qui est le gâteau ? Et voici des broderies musicales enthousiastes sur piano à queue Hanley… qui scandent joyeusement la vigueur des histoires et la blancheur des falaises d’Albion. Quelques chansons anglaises farcies d’humour. La salle acquiesce, rit et murmure, l’émotion est palpable. Comme un refrain toujours renouvelé de la dernière histoire, voici le crescendo : les variations de Mozart sur « Ah vous dirais-je maman» et en point d’orgue, l’adagio. Que d’amour dans cette musique qui, plus que les mots encore, enlace et découvre l’invisible…

Nous avons reçu en plein cœur cette interprétation très fine du comédien et artiste Bernard Cogniaux, on a redécouvert des histoires très touchantes….

Un gâteau, dans un gâteau, dans un gâteau…

http://www.theatredesmartyrs.be/pages%20-%20saison/atelier/piece1.html

…Très originale, la mise en scène signée Marie-Paule Kumps

Du 21/09 au 30/10/2009

Dim : 26.09 et 03.10

......au gré d'un lancer de dés !

Espace Art Gallery a le plaisir de vous convier à l’exposition :
«Des couleurs et traces aux lignes précieuses »

Britt VOGELS (Be) peintures
CLEG (Fr) peintures
Marlène DESSARZIN (Ch) peintures
Sophie – Mathilde TAUSS (Fr) sculptures

Du 06 octobre au 24 octobre 2010.

INVITATION AU VERNISSAGE
Mercredi 06 octobre de 18 h 30 à 21h 30.
Drink de bienvenue et petits sandwichs fourrés.

Espace Art Gallery 35 rue Lesbroussart 1050 Bruxelles.
Ouvert du mardi au samedi : 11h 30 à 18 h 30 et
le dimanche sur rendez-vous.
GSM : 00 32 497 577 120

&
INVITATION POUR UNE SOIRÉE FESTIVE
avec les auteurs Bruxellois des Éditions Chloe des Lys,
le samedi 23 octobre 2010 à partir de 20h00

Participants : Bob Boutique, Billington Olivia (Livvy),
Bokhorst Hermine, Damman Marie (*M*C),Hiernaux Gauthier,
Leruth Dominique, Magerotte Alain, Malengreau Raymonde,
Milie Kate, Ndanyuzwe R.M.G, Plasschaert Daniel, etc...
Invitation à l’initiative du réseau des Arts et des Lettres
en Belgique Francophone

Voir: http://www.bandbsa.be/foires/ixelles2010.htm

&
INVITATION A VOIR LA COLLECTION

Espace Art Gallery II 49 rue Lesbroussart 1050 Bruxelles
En mezzanine de Espace Yen
Du 04 septembre au 30 octobre 2010
Ouvert du lundi au samedi : 12 h à 14 h 30 et de 19 h à 22 h 30
Téléphone : 02/649.95.89
Site de présentation de Espace Yen :
https://artsrtlettres.ning.com/group/larttable

&

INVITATION A VOIR LA COLLECTION
« AFTER WORK »

Drink tous les mercredis lors des vernissages
De 18 h 30 à 21 h 30
Espace Art Gallery
35 rue Lesbroussart à 1050 Bruxelles

Britt Vogels (Be)

Pèlerinage vers l'inconnu...

« Ma vie durant en suivant le sillage de mes maîtres spirituels, je traverserai les nuages noirs pour rejoindre le soleil et trouver les partitions d'une musique qui fait danser la vie. Comme Smohalla je chercherai la sagesse dans les rêves et m'appliquerai à ne rien dire si ce n'est pas plus beau que le silence.

En suivant Taisen Deshimaru, je prendrai conscience que l'océan est en moi. Comme l'enseigne Bouddha, je vaincrai la colère par l'amour. Mon pinceau tout comme celui de Ting, se laissera guider par l'idée et Hokusaï m'aidera à percer le mystère pour que chaque trait, chaque point soit vivant, que les auras de sable et de pierres radient de sagesse, que les reflets d'or illuminent la vie et que les fragiles silhouettes se mettent à danser....

Bienvenue au pays des trésors enfouis, des secrets non dévoilés, des énigmes non élucidées....du Dokan rempli par l'amour universel, des empreintes du temps mêlées au présent...là où l'on cherche le silence, moins fastidieux que l'ivresse des mots....là où l'on suit un pèlerinage dont la destination est inconnue. »

Cleg (Fr)

Peintre-reporter d’Afrique

Aujourd’hui coach et psychothérapeute, Christian Legrand expose ses toiles depuis 7 ans sous le nom d’artiste CLEG. Longtemps mordu de photoreportage, il s’est découvert une passion pour la peinture il y a vingt ans avant de se jeter réellement à l’eau en 2003. Amoureux de Nicolas de Staël, Gauguin, Matisse et des fauvistes, il a su puiser dans ses voyages au long cours (l’Algérie, le Sénégal, Mali, Ethiopie, le Kenya, l’Egypte, les îles tropicales) l’inspiration sensuelle à son art : les odeurs et les ambiances des marchés, l’énergie vibrante et les éblouissements de l’Afrique, la gourmande anarchie d’un monde où tout devient matière, puissante symphonie en même temps que douceur et sérénité. Au spectacle de ces terres de contrastes, il découvre le monde et se révèle à lui-même. Les personnages qu’il met en scène restent sans visage, anonymes et humbles, nimbés d’une mystérieuse présence qui rassure, qui calme l’angoisse de la séparation universelle. Dès lors, ce moment de vie saisi en pleine lumière dans une joyeuse déclinaison de couleurs chaudes devient un message d’harmonie délivré dans la paix et la fluidité. Christian Legrand ouvre grand cette fenêtre sur un univers qui n’appartient qu’à son regard subjectif de peintre-reporter de l’Afrique qu’il aime, celle du 21e siècle, et qu’il veut faire partager.

Marlène Dessarzin (Ch)

Les pérégrinations du voyageur

La création fait partie intégrante de l'homme, il découle de sa personne tant d'émotions, tant de sentiments contraires qu'il ne peut exprimer qu'à travers elle.
L'enfant dans les premières années de sa vie ne craint pas l'échec, il s'anime, s'extériorise sur bien des supports, des matières qu'il estime. Puis pour la plupart, survient l'absence stérile jusqu'au jour où l'esprit dans sa révolution intime rencontre l'opposition. La création devient dès lors l'unique nourriture substantielle que le voyageur peut absorber véritablement.
Il découvre des déserts dans l'écume et l'ardeur dans les fleuves, il s'enivre d'altitude et prend connaissance des profondeurs, il s'émerveille d'inconnu et craint par la suite l'éloignement. Le voyageur solitaire finit par se perdre dans ses pérégrinations.
De là revient les expériences premières, la découverte de l'identité pour ce faire, plume, pinceau, matière qui du geste esquissent les horizons de l'intimité, ses vacillations, ses tremblements et ses frayeurs. L'enfant silencieusement revisite la conception tentant de retracer la quiétude et l'unité dans ses fondements.


Sophie – Mathilde Tauss (Fr)

Sculpteuse d’humanité Vit et travaille depuis 1986 dans le Vexin près d'Auvers-sur-Oise.
Partage son temps entre l'exercice de sa profession de psychiatre-psychothérapeute et la sculpture (modelage et taille de pierre).
Inititation aux multiples étapes du moulage et de la fonte dans l'atelier de Jean Cappelli, de 1983 à 1987.
Collaboration avec Patrick Paumelle et son équipe depuis 1988 dans leur fonderie champenoise.
Elève "libre" aux Beaux-Arts de Paris dans l'atelier de Jacques Delahaye de 1989 à 1992.
A travaillé régulièrement à Carrare dans l'atelier Nicoli de 1985 à 1998.
Accueillie dans les carrières de Laurens (Hérault) par Michel Anglade depuis 1999.

Dialogues ...

Jeux d'ombre et de lumière, accueil des contrastes, des opposés, en les réunifiant.
Ying yang, animus anima...
Réconciliation sans fusion, dans le respect de l'espace, de la distance de l'un à l'autre.
Enseignement dans toute relation, à soi-même, à l'autre, au monde...
Formes et informes, déroulements, enroulements, spirales, verticales, hélicoïdales,Vide et matière, aspérités, accroches, points de rencontre, jeux de brillance, de texture, de couleurs, espaces, lignes de fuites, points d'absence.
Emergences et retraits, alternances...
De la matière à l'invisible, dialogues...

A voir du 06/10/2010 au 24/10/2010 au 35 rue Lesbroussart à 1050 Ixelles

Il est où l'incendie?

L’INCENDIE DE LA VILLE DE FLORENCE

Texte de : OLIVIER COYETTE

Joué avec brio au THÉÂTRE DE LA BALSAMINE

21/09/2010 >> 02/10/2010

avenue Félix Marchal - 1030 Bruxelles – Belgique Site Web : http://www.balsamine.be

Le public est sous le livre qui égrène les images de merveilles humaines, époques et horizons confondus. Brouhaha étourdissant, tant il y en a. Quand la page blanche se meut, la page est pliée en deux, au creux du pli, quatre femmes, de chair, de cheveux, de rires, d’humeurs et de voix surgissent et s’élancent au plus près du public, comme la voile dans le vent. Qui souffle ? Pour aller loin, au près serré, à travers les déferlantes…. Nouvelles Euménides ? Leur chaleur caresse le premier rang, facettes dévoilées, elles Vivent. Leurs voix émeuvent, leurs gestes captivent, parlent les yeux… Ecoutez-les respirer, faites de même, voyez battre leur col plein de vie, vous sentirez la vie déferler. C’est ce qu’elles font tout au long du spectacle, une ode à la vie.

Quatre voix de femmes qui ne font qu’une, qu’un chant réveillant la torpeur moderne. A la bouche un poème d’élan juvénile, de ravages, d’existence. J’aime donc j’existe… Elles racontent, en faisant tout autre chose - qu’on se gardera bien de vous dire, pour ménager l’effet de surprise. Ne sont-elles pas toutes multi-tâches… ? Elles racontent, en feuilletant une encyclopédie. Mais sous ce réel récité, il y a l’à venir qui va éclore des bouches vivantes…

Le poème a été écrit pour elles, par elles ? Par un homme qui veut percer leur mystère, les connaître enfin, les dévoiler, qui a lâché ses balises pour traverser l’océan. Il y a tant de culture, de tissu complexe fabriqué par l’humanité, tant à découvrir, à apprendre, à faire connaître. Où est l’essentiel ? Wikipedia s’en mêle… recherche: la ville de Florence est passée au peigne fin…. L’histoire, l’actualité, peintures d’une époque, d’une réalité ? L’art, peinture d’une réalité plus haute ? Jamais vue ?

Voici une pièce de théâtre audacieuse et innovante… Las, voici l’avenir, une page blanche, lieu de tous les possibles, angoisses gommées, tant la vie peut être présente et vive, si on le veut. Que sommes-nous maintenant, une cacophonie ? Alors que tout se joue à l’intérieur. Et qu’il faut oser dire, atteindre le vrai et le senti, faire péter les nœuds, se mettre en colère, pleurer et trouver et pincer cette corde ou cela vibre et où cela vit… la femme ose, la vie déferle. Nous ne sommes pas des cellules virtuelles ou mortes…

« Qu'ils soient croyants ou pas, les artistes donnent du sens à l'histoire de l'humanité même s'ils sont inconnus. Les grandes avancées se font aussi avec ces milliers de pas anonymes qui laissent leurs empreintes sur les chemins de l'âme du monde. Quelqu'un connaît-il le nom de toutes les étoiles ? Pourtant, elles brillent toutes. Plus les artistes s'obstinent à créer hors de toute gratification, privés de toute a sécurité, plus ils se rapprochent des sentiers de Dieu. Peu importe s'ils sont athées ! Même lorsque la société n'en veut pas, l'artiste fait don de sa création à l'universel, à l'Intemporel au Créateur et peut-être aux hommes lorsqu'ils estimeront en avoir besoin.

Transcender son existence vers un but qui n'a pas d'utilité immédiate est un acte de foi. Il est souvent mal compris et l'artiste a parfois l'impression de vivre sur une autre planète ».

Martina Charbonnel : "Une aventurière de Dieu "

Lire le début de ce livre

Une série vite faite par un jour prometteur.. de soleil.
Pour l'aspect créatif, faut voir la suite