Réminiscence, résurgence, la tête est pleine d'images, certaines resurgissent comme ça quand tout glisse, sans la moindre volonté si ce n'est le fait de se laisser porte par le geste.
tête 40x40
Aujourd'hui en attendant les élèves qui font une semaine de brain storming autour de la tête et de ses hasards
L’Académie royale des Sciences, des Lettres et des Beaux-Arts de Belgique organise un Colloque international qui se déroulera au Palais des Académies du 15 au 18 septembre 2010. Ce colloque a pour titre L’esprit d’aventure et le principe de précaution en sciences et en arts.
Ce colloque international aborde la thématique sous différentes facettes - le nucléaire, les OGM, les neurosciences, le climat, le droit, l’économie, la littérature, les arts, etc. Bien entendu, la question du risque sera au centre des réflexions : jusqu’où est-il acceptable ? jusqu’où ne pas aller trop loin avec le principe de précaution ? qu’en est-il du principe de précaution « proportionné » ? comment quantifier le risque ? (avec toutes les réflexions philosophiques et méthodologiques qui s’imposent), sa perception…
L’approche sera donc très interdisciplinaire. Le comité scientifique et organisateur l’est tout autant, car il couvre véritablement toutes les grandes disciplines du savoir : sciences, médecine, arts, littérature, sciences morales et politiques.
Etre là ou ici, ici ou ailleurs, vivant de ses sens, en admettant le chaos qui s'organise autour.
Un état de Flo moisson
150x120 acry sur toile
L'art est un pays ou l'on se faufile entre ce qui se trame
Hyper acuité de l'invisible, de l'insondable continent
Là ou se confinent nos pulsions
La ou grouillent les brouillons
De notre présence ici bas, ici haut
Last minute.
La dernière minute en majordome
avec son uniforme strict à la soixante secondes
La dernière minute avec son sourire de Joconde
Pour savoir si je serai un homme
C'est mon dernier moment pour moi
un instant pour penser à toi
la fille la femme
la soeur l'amie
la seule mille fois
Maintenant j'ai froid
La dernière minute en majordome
Avec son uniforme strict à la cinquante secondes
La dernière filoute avec son sourire de Joconde
Pour savoir si je suis un homme
C'est bon d'être vivant
un instant tu es le roi
le coeur qui grille
Avance et sois
Même s'il fait froid
La dernière minute en majordome
avec son uniforme strict à la vingt-trois secondes
La dernière minute avec son sourire de Joconde
Dis-moi, aurai-je été un homme
D'un pied sur l'autre on danse et là
cet instant que le temps voila
Voilà c'est l'âme
La seule la vive
La preuve une seule fois
Qui chante et qui a froid
La dernière minute au creux des hommes
avec son uniforme strict à la dernière seconde
La dernière du but et son sourire de la Saint-Jean
Dis-moi
est-ce que j'étais un homme
L'après-dernière seconde image hors-norme
Ma belle robe en orme stricte bien taillée pour les ombres
Ma dernière lumière et puis la peau-la terre et sombre
Mais savoir si je fus un homme ...
Pour vous expliquer ce que sont les "balises" sur le réseau.
Les balises sont des mots-cléfs uniques. Elles sont à ajouter à vos oeuvres. J'en ai repréré quelques-unes auxquelles j'ai ajouté la balise fleurs. Ainsi, quand on clique sur une balise, on sortira toutes les oeuvres munies de la même balise.
Je ne vous enverrai plus de fleurs si vous continuez à mettre des phrase comme balises avec des "de", des qualificatifs: genre: oeuvre en marbre blanc de 1990, représentant la noirceur de l'âme humaine. ne mettez pas
oeuvre
en
blanc
représentant
humaine
de, etc...
ne mettez que des véritables mots-cléfs séparés par chaque fois une virgule: marbre suffira amplement
Ne mettez pas "Victor Hugo", car il y aura alors une balise Victor. ce qui nuit franchement à la compréhension en ce qui concerne la navigation dans le site.
En attendant que vous ayez mieux saisi l'utilisation des balises (comme celles qu'on jette à la mer pour signaler une chose précise), acceptez ces fleurs pour pardonner la leçon.
C’est l’heure où les oiseaux se taisent - pas de perruches bruyantes à Beloeil - c’est l’heure bleue de l’empire des lumières de Magritte… Cette fois, pas de maison, mais tout un château princier aux couleurs changeantes, tout au bout du canal qui mène jusqu’à la fontaine de Neptune. La féerie du soir est partout dans le parc, même le bruissement des feuilles se fige; les théâtres de verdure accueillent une foule silencieuse qui glisse respectueusement entre les morceaux de musique. On s’attarde - arrêt sur musique - les arbres majestueux écoutent, et le cloître de charmes résonne des scènes de chasse de Mozart. Fusant derrière les fourrés des applaudissements nous guident vers la scène suivante….. La voûte céleste et la lune pour accueillir les notes et les émotions.
La nuit musicale de Beloeil n’attire pas que les amoureux de la musique classique, c’est une très belle façon d’initier les timides et les frileux, la merveille du cadre et de l’organisation parfaite de cette nuit musicale aura semé ce nouveau plaisir au cœur des plus récalcitrants. C’est aussi une fête populaire : on pique-nique sur la pelouse à côté de la musique avec nappe à carreaux et vin italien ou avec des huîtres et du champagne sur de hautes tables de cocktail.
Sur notre parcours semé de milliers de bougies posées au sol, les arbres se sont travestis de lumières vertes et dorées. Arrêtons-nous à Neptune. Voici le kiosque qui accueille des extraits de « La création » de Haydn. Velours des voix, bruissement du chœur de Clerlande, concert d’instruments qui jouent aux oiseaux du ciel, au tonnerre, à la lumière et aux anges. C’est magnifique. Jasmine Daoud, soprano « Gabriel » en brocart de soie bordeaux nous interprète l’archange « Gabriel », Patrick Kabongo , ténor « Uriel »,Charles Dekeyser, basse « Raphael ». C’est l’avènement du monde, la séparation des eaux et de la terre, celle des créatures vivantes. Le chaos originel contraste avec l’éclatement aveuglant de la Lumière et le chœur de louer le Créateur….
Changement de scène : voici le vol fauve d’une pipistrelle par-dessus un piano qui nous régale des célèbres sonates de Robert Schumann, « Waldszenen » par Olivier de Spiegeleir, au piano…..C’est l’été.
Un détour au champ des roses pour scruter le firmament et entendre les deux sœurs Ouziel qui jouent Ludwig van Beethoven et sa Symphonie Pastorale à quatre mains…
Plus tard, suivant les accents profonds d’un violoncelle, on tombe sur une muse dans un hamac, tel un cocon déchiré. Suspendue à un arbre de lumière, elle nous conte en gestes et musique comment elle a apprivoisé son violoncelle et se relie au mystère de la nature. Une intimité dévoilée. Une compagnie, de si de la, de Montpellier…
Un immense hululement de hibou ponctue la soirée. Ou est-ce un commencement ? Les bords du canal sont noirs de monde joyeux et bavard. Musiques enregistrées et lumières pétaradantes fondent les cœurs dans un feu d’artifice superbe dans son extravagance, sa composition et ses éblouissements… Chaque année, tout est plus beau.
Pas trop avec la peinture qui m'a quittée pendant 2 semaines. Moi je n'ai fait que rencontrer des gens de l'art en Bretagne. A Nantes avec Stéphanie et Alain Rouzé dans leur galerie.
Belle soirée, toute en échange autour d'une bouteille de scotch.. (désolé mais j'avais soif...) d'en savoir plus sur ce qui se trame dans cette galerie qui ose présenter du mercure phosphoré..
Ca bouillonne dans ce lieu ou les touristes en Visite dans la vieille ville de Nantes n'en croient pas leurs yeux..
"Reflets et saumure" gegout©2010 une image pour un carnet de voyage en prévision
Ca change des clichés aux cirés jaunes sur fond bleu turquoise..
Bon, nous étions bien contents même si.. enfin , on verra!
Aurore , réflexion sur les préjugés moraux de Nietzsche est publié en 1881. L’ouvrage est constitué par 575 aphorismes "sur la morale considérée comme préjugé", rassemblés en cinq livres. Nietzsche lui-même avertit, dans un aphorisme de son dernier livre, qu'un ouvrage comme "Aurore" n'est pas fait pour être lu rapidement du commencement à la fin; il faut au contraire l'ouvrir souvent, pouvoir s'y plonger, "puis regarder ailleurs et ne rien trouver d'habituel autour de soi". Bien que ce livre marque le début de la campagne de Nietzsche contre la morale, on n'y rencontre aucune attaque, aucune négation, aucune malignité: il est plein du pressentiment d'une "transmutation de toutes les valeurs" qui enseignera aux hommes à "dire oui" à la vie, en se débarrassant de la fausseté du moralisme.
Nietzsche n'entend pas nier la moralité au sens vulgaire du mot; bien qu'armé de méfiance, "suivant l'esprit de La Rochefoucauld", envers les imposteurs moraux, il ne nie pas qu'il y ait eu des hommes qui ont agi en ayant pour motif des "raisons morales", mais il nie que l'hypothèse sur laquelle ils se sont appuyés ait eu un fondement réel (de la même manière que l'on nie l' alchimie, alors qu'il y a eu des alchimistes, et de bonne foi). Pareillement, Nietzsche nie l' immoralité; mais il y a cependant des actions qui doivent être combattues et des hommes que l'on sait immoraux.
L'idée de "l' innocence du devenir" s'impose au philosophe: il pense que les actions dites morales doivent être accomplies, mais "pour des raisons différentes de celles que l'on a jusqu'ici adoptées". Pour la première fois apparaît, dans le développement de la pensée nietzschéenne, l'idée d'un "avenir de la noblesse" (201); la mesquinerie, bien plus, l' "indécense" de la politique de son temps donnaient à penser à Nietzsche qu'en dehors de ces milieux politiques se développerait une nouvelle aristocratie de la culture, consacrée "à l' idéal de la sagesse victorieuse".
Nietzsche ressent vivement ce que peut avoir d'ennuyeux la culture, si on la conçoit sans enthousiasme et en dehors de la vie, comme ayant son but en elle-même, insatiable et vide, elle ne peut conduire qu'à la déception: le "Don Juan de la connaissance" (327) finira par être durement cloué à son illusion et transformé en "convive de pierre" au festin du savoir. Tout autre est pour Nietzsche le rôle de la culture; il n'est besoin que de voir l'aphorisme par lequel se clôt l'ouvrage ("Nous, aéronautes de l' esprit") qui exalte l' audace outrancière, mais pleine de foi, du penseur qui ne craint pas le naufrage, parce qu'il sait que d'autres voleront plus loin que lui.
Mais pour comprendre tout à fait cet ouvrage, écrit en grande partie à Gênes où les humbles gens qui fréquentaient l'auteur l'appelaient "le Petit Saint", il faut peut-être lire d'abord la page consacrée aux "besogneux de l' esprit" (449) où il exprime sa conception de la vie austère et simple et où déborde un sentiment brûlant de charité humaine: page qui suffit à elle seule à démolir le mythe d'un Nietzsche amoral et insensible.
Sainte Fatima de Molem par Ben Hamidou, très beau spectacle
Petit billet de Molem.... rive gauche!
Molem : « Le seul pays arabe qui ne soit pas en guerre ! » Tout est humour et amour dans ce texte bienveillant pour tout le monde. Nous découvrons dans ce seul en scène la véritable sein-biose d’un kid de Molem qui a tout compris... avec sa grand-mère. Il est le petit prince, à jamais. Cette femme battante porte encore ses vêtements du désert, elle est tatouée de haut en bas pour dire son appartenance, son visage de sphinx tyrannique est tout amour jaloux et exclusif. Avec elle il a appris l’art de scène depuis la plus jeune enfance…. Ce plaisir de l’imaginaire le transcende et lui forge peu à peu une identité, une dignité, des choses à dire. « Une fois les rôles attribués, on coupait le son de la télé et on jouait ensemble les westerns façon berbère ! ».Ensuite il se laissait enivrer par les parfums d’une cuisine faite de recettes d’amour fou et de citrons confits.
Adolescent, il rêve d’embarquement pour les grands élans, recherche éperdument ce qui le rapprocherait de l’amour, mais les murs protecteurs dressés par l’auguste ancêtre sont presque infranchissables. Voici un chapelet savoureux de souvenirs d’enfance, tendres, très émouvants…et drôles, loin des errances des barons désœuvrés arpentant superbement les pavés de la rive gauche du canal!
Un premier mensonge, à 19 ans, lui ouvre enfin la porte de la liberté : l’école d’art dramatique. Il est doué, pour le mime, les imitations, le jeu corporel, il fait rire….il déborde de sensibilité. La vie et le spectacle se mêlent dans l’écriture, le voilà celui qui sur 300.0000 immigrants va saisir sa chance, toujours aussi tendre avec sa vieille Hanna mythique, son égérie, sa patrie, et il va réussir -pas - à la grâce de Dieu, mais par son assiduité, sa ténacité et le rêve qui l’habite.
Point de discours hostiles ou agressifs, c’est un bonheur pour l’occidental sans cesse culpabilisé… le jeu de l’humour fait mouche, la salle n’en peut plus d’applaudir et de rire, et l’acteur s’envole dans l’univers plein d’étoiles du plaisir de dire, de conter, de séduire et d’enchanter. Tandis que veille là-haut, la grand-mère, éternelle, pareille à elle-même, brillante sentinelle du bonheur. Un conte ?
-le 20 août à 20h -Festival des Théâtres Nomades - Grand Chapiteau -Parc de Bruxelles
http://www.festivaldetheatredebruxelles.be/
Réservations :
-le 25 septembre à 20h - Festival du Rire d'Anderlecht - Café Théâtre des 2 Gares 124b rue des deux gares 1070 Anderlecht
-du 30 novembre au 5 décembre à la Maison des Cultures et de la Cohésion Sociale de Molenbeek-St-Jean
-du 7 au 18 décembre, au Théâtre Varia
l'art de la fête foraine...
Les Baladins du Miroir, théâtre forain musical et poétique, nous présentent des contes et légendes délectables : « Le chant de la source »
L’arbre aux trésors de Henri Gougaud nous chuchotte : "Non point changer la vie, mais l’aider à éclore. Voilà pourquoi sont au monde ces récits parfois millénaires qui ont atteint à la gloire insurpassable des œuvres : l’anonymat. Car je ne suis pas l’auteur de ceux qui sont dans ce livre. Je n’ai fait que les raviver, les ranimer, les restaurer, comme d’autres restaurent de vieux châteaux. J’ignore qui en sont les premiers auteurs. D’ailleurs, qu’importe ? Ils sont au monde parce qu’ils sont nécessaires, comme l’air, comme la lumière du jour, comme les arbres. "
Et l’arbre à soleils de renchérir :"Les légendes sont ce que nous avons de plus précieux en ce monde. Elles ne sont pas une pâture puérile. Elles ne sont pas une manière d’oublier le réel, mais de le nourrir. S’insinuer tendrement en elles c’est apprendre la liberté, éprouver le bonheur parfois douloureux de vivre".
Après des cascades de rires et une ovation générale digne de nos concours royaux de musique, le public quitte à regrets le chapiteau, ruisselant d’émotion, applaudissant encore la fanfare de bonheur des comédiens qui se sont remis à chanter et jouer sur leurs instruments de musique !.... Tous les cœurs sont à l'unisson, on a apprivoisé le murmure de la source. Ce murmure fait d’humour, de rires, de musique, de poésie, de danse, de supplément d’âme.
Grâce à une fabuleuse distribution et une metteuse en scène divine, ces 12 contes et légendes du monde se sont emboîtés comme les pièces d’une pyramide, toujours plus stupéfiants, tendres, philosophiques, et drôles. Les costumes, pastels de ciel et de terre, semblaient moulés sur chaque personnage, et vivre, vibrants eux aussi, de tous les possibles. Et voilà entre les bribes d’histoires contées, dans une atmosphère de moyen âge doré, les chants ancestraux, polyphonies aux accents slaves, turcs, napolitains qui mobilisent l’harmonie, et c’est le silence ému dans toute la salle.
L’universalité de ces contes qui ont traversé les âges, les contrées, les mers, sans papiers, dans l’oralité et la tradition ancestrale nous chatouille le ventre, nous met des paillettes dans les yeux et force notre écoute sans partage ! Les personnages bien campés dans leurs accents et leur parler parlent vrai. Sortent-elles des mille et une nuits ou des contes de Canterbury? Ces histoires racontent, la terre, la femme, la mère, l’enfant, la vie, la mort, Dieu, l’esprit, l’âme et la bonté… et plein d’autres filigranes intimes que seuls nous pouvons entendre ou percevoir. La Joie, peut-être.
La musique, la danse et poésie virevoltent, personnifiées devant nous par enchantement et nous bercent notre essence originelle, sensible aux histoires mythiques qui ravissent le corps et l’âme. Question de chant et de source.
Et la violoniste n’a rient dit, mais a tout dit.
http://www.festivaldetheatredebruxelles.be/
Du jeudi 19 au dimanche 22 août 2010 au Parc Royal de Bruxelles 4ème édition
S.O.S. Détresse
Si je couvrais les murs de sang,
Ils te diraient combien tu mens,
combien tout cela n'était qu'un leurre,
TOI, et toutes TES histoires de bonheur.
Si je pouvais ressusciter les morts,
et que des tombes se levaient leurs corps,
Ils hurleraient les poings dressés
que pour TOI ils se sont fait tuer.
Si je t'amenais tous ces enfants
qui n'sont plus que regards brûlants
priant pour que TU leur accordes
un seul pain dans TA miséricorde
Alors TOI, qu'on appelle le Sauveur!
TOI Tout Puissant, TOI le Menteur,
Fais-moi croire en TOI une seule fois,
Fais un geste, arrêtes ces combats!
Apportes en ce bas Monde un air de Paradis,
Où seuls l'Amour, le Beau seront permis,
Où s'ront bannis guerres et enjeux,
Où l'on croira encore en TOI , mon Dieu.
Que cette terre ne soit plus un Enfer,
Que les hommes ne connaissent plus la misère.
TU peux prendre ma vie si tu veux,
car à leur place, je vaux si peux.
Alors, TOI, l'Eternel, montre enfin que t'existes,
Moi, je m'sens prête à quitter la piste,
Car même si ce Monde semble parfois ingrat,
Sauves - le, Il le mérite et te le revaudra.
Clo ( Août 2010 )
Ce n'est pas ce texte que je devais publier ce soir...
Mais les faits l'actualité récente
faites d'attentats, de guerres,
de misère,
a laissé ma main courir sur la page
pour ne que ces faits ne soient pas banalisés,
tout simplement...
Mon livre "la grognasse " sortira des tiroirs vers le 25 août et sera disponible sur le site de" The book édition". Près de dix ans séparent "une aventurière de Dieu " et "Libérez Dieu ! " de ce livre choc écrit dans un style totalement débridé à donner le vertige au lecteur.
Fallait-il considérer "la grognasse "comme une erreur, un livre écrit dans l'urgence pour surmonter des épreuves ? Je devais alors faire face à une sévère crise d'adolescence de mon fils ( avec les conséquences irréversibles que je redoutais), le décès de mon père et une inquiétante maladie guérie par les médecines douces et la chirurgie.
J’ai eu plaisir à retrouver ce manuscrit parce que j’aime ce livre. Il est une partie de moi que je ne renie pas. Á travers des pages parfois chaotiques, il est une reconquête de ma liberté, une renaissance et, en dépit des apparences, il raconte aussi une histoire d'amour.
Les personnes habituées à mes textes spirituels peuvent être légitimement désemparées et se demander où Dieu se situe dans ce livre où je me moque abondamment des catholiques, avec de bonnes raisons de le faire. Qu'ils se rassurent ! : Dans la Grognasse tout le monde en prend plein son grade.
Dieu me pardonnera, car il n'est pas plus catholique que musulman, juif ou bouddhiste. Si Dieu a inventé les hommes, ce sont les hommes qui ont inventé les religions.
Mais où était donc Dieu pendant que la grognasse se débattait jour après jour pour empêcher son fils de sombrer et de se suicider ? Il était dans le rire, dans cet humour parfois mal élevé dans cette façon de tourner les faits les plus graves en dérision, de faire un pas de côté pour s'embarquer dans les considérations les plus loufoques et parfois les plus scandaleuses.
Quand on ne peut plus regarder le ciel parce qu'il semble devenu trop, bas," si bas qu'il fait l'humilité" ou trop gris ou "si gris qu'il faut lui pardonner" comme le chantait superbement Jacques Brel, alors Dieu offre le rire pour se ressourcer, pour se détacher pour dédramatiser. Il devient élévation. Le rire conjure le malheur et la misère. Il est une arme redoutable contre les totalitarismes ; c'est pourquoi les dictatures craignent autant l'humour. Vais-je devenir "grognasse" plus que mystique ? Possible mais ce ne serait pas bon signe.
Mais pourquoi n'être pas les deux à la fois ? Les écrits spirituels parlent de l'âme et s'expriment avec les mots emportés par le Souffle ?
Mais les rapports sociaux au raz des pâquerettes qui minent, qui agressent qui portent atteinte à l'intégrité, les coups bas, les situations sociales sans issue, les escroqueries et les mensonges qui aggravent la misère, pourquoi ne trouveraient-ils pas leur propre langage fut-il parfois grossier pour tenir les ennuis et les importuns à distance. La vulgarité n'est pas où l'on croit trop souvent. Elle n'est pas dans les mots. Elle est une attitude face à la vie.
Être vrai, c'est savoir que nous sommes faits de tout ça. Une spiritualité éthérée qui interdit de mettre les mains dans le cambouis passerait à côté de sa vérité.
