Se tenir debout.-

Je construis ma vie au pénible de mes sentiments.

Ma carrure fléchit dans une torpeur indescriptible.

Je martèle l’égarement à la recherche d’un silence.

Sciure d’une énergie, courage empoussiéré, envolé.

Mes assises dans un désordre, réparation douteuse.

Un travail désordonné, mes chevilles écartelées.

Fixer le clou, se savoir emprise, fausse brise.

Fenestration dissimulant faiblesse morbide.

Je visse mon piédestal dans l’espoir d’un sourire.

Un toit solide malgré des vents indiscrets.

Cloison protectrice à l’affût d’un chagrin ineffable.

Respirer d’aise loin d’un maillet endimanché.

André, épervier

Puisque je suppose que ma peinture vous intéresse, (enfin me semble-t-il car nous nous éloignons ici du concept de l’aquarelle), je vais un peu vous parler d’elle .
Je ne veux pas vous embêter avec cela, mais je suis sûr que vous aurez plaisir à voyager également avec moi en sa compagnie, puisqu’elle existe et que votre regard, votre pensée peuvent aussi la nourrir sur les chemins du devenir …
Car elle continue de vivre et de grandir à travers le regard de celui qui se sent concerné, interpellé ou attiré par elle .
D’abord il m'est très difficile de parler de "ma" peinture .  Je n'aime guère le faire car cela peut paraître prétentieux hors je ne voudrais pas l'être, mais je me dis aussi que pour permettre aux autres d'ouvrir certaines portes, il faut leur donner des clés ...
Ce qui compte c’est de la produire, de la réaliser, car à travers elle c’est un cheminement intérieur qui se révèle, qui vient parfois de fort «loin» et qui peut
même souvent dépasser l’acte déjà très complexe de l’accomplissement pictural …
Mais si on perçoit une partie de ce qu’il se passe à travers cette alchimie on perçoit en même temps que le monde qui nous entoure, tout aussi laid, pourri, impitoyable, ou (et) beau, riche et flamboyant qu’il soit en même temps dans ses incroyables paradoxes, n’est qu’une apparence qui nous cache un univers palpitant et secret qu’il nous appartient de chercher, peut-être de «retrouver», en tout cas d’essayer d’entrevoir de toute son âme …

«Le poisson originel», Acrylique et sable sur toile (170 x 115 cm collection
personnelle)
À l’origine la vie … Si loin dans notre mémoire collective que nous ne pouvons y remonter . Peut-être une tentative de profonde communication avec le passé nous rapprocherait-elle seulement des premiers vertébrés, des paysages inconnus de l’éocène ?

J’aimerais que mes toiles soient empreintes des espaces insondables qui m’ont inspirés, nous rendent aux sables, aux algues, à la terre, aux limons, aux cendres originels . Qu’elles nous ouvrent des portes sur les profondeurs des forces qui sous-tendent l'existence, établissant une communication nouvelle avec les mystères et les questionnements qui nous ramènent à l'éternité de la vie ...

J'ai reçue le 6ieme prix de la catégorie d'adulte du concours de la maison de francité (508 participants - 3 catégories) le 01.06.2012 pour mon histoire "Les gardiens".

https://artsrtlettres.ning.com/photo/cauchemar?commentId=3501272%3AComment%3A770851&xg_source=msg_com_photo

L'homme a le libre arbitre de nourrir ou de repousser ses démons intérieurs et de cultiver un centre serein :

nous avons ainsi toute une ménagerie en nous à dompter pour ne pas la laisser nous dominer que nous avons ou pas habituée depuis longtemps à nous habiter, nus influencer.

Autrefois, et il n'y a guère longtemps, ici en occident, religion et morale établie mettaient un frein net à toute cette jungle intérieure depuis des lois extérieures, Mais à présent que l'homme et la femme se sont émancipés à juste titre pour aller de l'enfance à l'adolescence de leur évolution personnelle, l'initiation moderne est dans la vie de tous les jours qui comporte tant d’épreuves par la transformation et la mitrise de nos bébêtes intérieures.

Je pense que vous avez dû avoir aussi des rêves symboliques et archétypaux avec des animaux qui figurent telle ou telle autre aspect de votre âme : Cheval, chat, chiens, ours, renard.

Une fois j'étais assise sur un centaure, exactement comme dans la mythologie. Avec son haut humain sur un corps animal comme dans le signe du Sagittaire : le centaure figure la  maîtrise des instincts.
Une autre fois, deux chevaux  blancs fougueux étaient conduits par des rennes partant du dessus de mes pieds (volonté inconsciente) au lieu que j'ai la maitrise de la conduite par mes mains comme sur la carte du tarot du Chariot. Et je souffrais beaucoup de cette non maîtrise, j'étais toute jeune et je ne concrétisais pas mes aspirations mais les rêvais,   d'où ce coup d'auto semonce qui m'a fait si mal et provoqué un réveil brusque !

Les psychanalistes analysant l'oeuvre de Bosch - qui m'a passionnée depuis des 15 ans - lui trouvaient tous les vices alors qu'il était le voyant de la grande bataille "invisible" dans et autour de l'âme humaine.

Le grand ami guide de mes 12 à 18 ans était psychologue et s'appelait justement Boschi et j'avais la passion depuis ce temps de découvrir les mystères de l'âme humaine, lisant tout ce que je pouvais ramasser !

Jardins privés ou publics, à la française, à l’anglaise, d’inspiration médiévale ou du XXe siècle à l'honneur.

Autour du thème « Le Jardin et ses Images », jardiniers et propriétaires feront découvrir les jardins et proposeront de nombreuses animations : concerts, expositions, démonstrations de savoir-faire, ateliers pour enfants, etc.

Avant-Programme 2012

Voir en plein écran

Murray Perahia

Palais des Beaux-Arts / Salle Henry Le Bœuf

Il est né en 1947 dans le  Bronx à New York dans une  famille de Juifs Séfarades parlant la langue ladino, langue écrite créée par les rabbins de la péninsule Ibérique. La plupart des membres de la famille qui sont restés à Thessalonique ont été déportés et tués pendant l'Holocauste. Couvert de récompenses, il a produit une discographie impressionnante : l'intégrale des concertos pour piano de Mozart, une série d'œuvres pour piano de Bach dont les Variations Goldberg, des études de Chopin, ainsi que les dernières sonates pour piano de Schubert et l'intégrale des concertos pour piano de Beethoven.  Il est également le chef invité principal de l'orchestre de l'Academy of St Martin in the Fields, avec laquelle il enregistre et donne des représentations. Aujourd'hui il vit à Londres. La reine Elisabeth II l'a fait Chevalier commandeur honoraire de l'Ordre de l’Empire Britannique.

Le public qui l’attend dans la salle Henry Le Bœuf ce soir frémit d’impatience de l’entendre. Au programme :

Ludwig van Beethoven, Sonate pour piano n° 14, op. 27/2, "Mondschein"

Robert Schumann, Faschingsschwank aus Wien, op. 26

Franz Schubert, Sonate pour piano op. 120, D 664

Frédéric Chopin, Polonaise n° 1, op. 26/1, Prélude op. 28/8, Mazurka op. 63/3, Scherzo n° 1, op. 20

Le choix des œuvres est le fruit d’une aspiration poétique où Murray Perahia se place dans la position de Robert Schumann, ébloui par son séjour à Vienne en 1839 et où il rend hommage aux figures qui ont hanté sa jeunesse : Beethoven et Schubert. Il n’est donc pas étonnant que l’œuvre d’ouverture choisie soit la  Sonate au Clair de lune, faite de soie sauvage où les grondements voluptueux contrastent avec l’innocent lyrisme de la main droite. Place à Schumann en personne  et son Carnaval de Vienne au mouvement d’ouverture fait de  pure énergie : notes roulées, déferlant entre accords plaqués. La Romanze est un passage aéré plus tendre  et plus pensif, qui se précipite à nouveau dans la fougue joyeuse évoquant l’animation des rues de Vienne dans la folie du Carnaval. Le Scherzino développe un mouvement syncopé, mélangé d’humour par la répétition taquine du thème, notes pointées, contrastées avec des effets de romantisme grandiose joués fortissimo. Le finale est décoiffant, - bas les masques ! -  volubile et incandescent : «  fingers on a hot tin roof ! »

C’est  Murray maintenant qui porte le masque de Schubert dans l’opus 120. Bucolique, léger, mutin, taquin. Au bout de la ligne musicale, le pêcheur a attaché un cœur qui bat la chamade et il pêche en eaux profondes. Murray Perahia a l’art de décrire l’eau cristalline qui éclabousse la musique et le pêcheur. C’est un créateur d’atmosphères particulièrement poétiques. S’attardant quelques moments dans des interrogations méditatives  répétées avec insistance, Murray Perahia retrouve allégresse et insouciance. Enfin voici la musique de Frédéric Chopin, accueilli avec admiration dans son cercle par Robert Schumann et  dont Murrray Perahia célèbre la parenté poétique.  Le jeu est juvénile, empli de volupté et d’esprit ludique. Il est le maître de fondus enchaînés, s’amuse à mêler le rire et la valse hésitation, un entre-deux subtil entre désir et déception pour aboutir sur une tornade sentimentale où des pianissimos sont pris dans la tourmente. Surgit une confession tendre, presque narrative clôturée par un accord vif et surprenant de la main droite. Le reste est exposition du bouillonnement intérieur chaotique et intense. Ce concert cousu d’émotion, sera couronné par trois bis fabuleux,  à fleur de touches, aux sonorités hautement définies, brillantes comme des fruits mûrs et lâchées avec une aisance souvent taquine.

AA

AA

Dans le Livre de la Vie , on glisse des mots des phrases ,lues sans savoir souvent d'où elles viennent et qui a écrit ceci ou cela

Des pas résonnent en écho dans la mémoire , le long du corridor que nous n'avons jamais pris ,  vers la porte que nous n'avons jamais ouverte, sur le jardin des roses

Il existe des moments où ce qui a été et ce qui aurait dû être existent vraiment ...

Petite séquence nostalgie

photo AA Notre Dame des Grâces à Ganagobie Alpes de Haute Provence

http://www.lemonde.fr/a-la-une/portfolio/2012/03/08/henri-matisse-s-expose-a-beaubourg_1654151_3208.html

10 images de tableaux

http://www.centrepompidou.fr/Pompidou/Manifs.nsf/0/74951096E37F5FB0C125795F00364512?OpenDocument

Une autre belle vidéo plus fournie

Plaisir d'aller découvrir cette belle exposition

à Beaubourg - Paris

cet après midi, vendredi 1er juin 2012

avant d'aller reprendre mon train !

Dimanche - Foi
S'élevant vers les hauteurs et traversant la lumière
Parle le frêne, l'arbre du Soleil d'Or :
"Ô Homme, sois sincère et distingue-toi,
Ne te dissipe point, ni ne soi indigne,
Sois rempli de la conscience de ta noble humanité."

Lundi - Désir
Ainsi dit la Lune d'argent lors de la fête du printemps,
Dans les cerisiers en fleurs qui, l'été, porteront fruits :
"Ô Homme, transforme-toi comme la plante,
Purifie tes instincts, mûris et cueille les fruits de ta vie !"

Mardi - Solitude
Ainsi dit le chêne noueux, le serviteur de Mars de fer :
"Ô Homme, enraciné en profondeur,
Élève-toi dans les hauteurs !
Fort, vigoureux, sois un lutteur, un chevalier, un protecteur."

Mercredi - Vœu
Ainsi dit Mercure en vif-argent dans l'Orme à la vive croissance
Dans les ailes de sa semence :
"Ô Homme, sois mobile, actif, éveillé, prompt, vif."

Jeudi - Intention
Ainsi parle l'érable aux larges feuilles étalées,
L'arbre de Jupiter à qui l'étain est voué :
"Ô Homme, sache vaincre en toi la hâte et la dureté,
Ménage-toi des heures de calme et de paix,
Pour que puissent éclore sagesse et bonté."

Vendredi - Décision
Ainsi parle Vénus, l'astre de cuivre dans le bouleau blanc virginal,
Ses racines frêles et sa soif de lumière :
"Ô Homme, plein d'Amour, affine ta sensibilité dans la délicatesse, admire la beauté."

Samedi - Concentration Souvenir
Ainsi, dans la sombre forêt de hêtres, sapins et cyprès,
Parle Saturne, antique arbre de plomb :
"Ô Homme, dans le malaise de notre ère et de l'humanité entière,
Sens ta responsabilité, prends avec coeur et gravité
La tâche que la vie t'assigne."

Johannes Hemsleben

La journée est finie...

c'est un soir qui descend

Et cette heure est bénie

Il y flotte du printemps!

Et si le soir s'achève

Que scintillent les étoiles...

Il monte comme une sève

Qui fait tomber les voiles!

C'est la nuit qui commence

Qui fait gonfler nos coeurs

Croire en cette romance

Avec force et ardeur!

La journée est finie...

L'aube est encore lointaine

Mais commence la vie

Quand on sait dire : Je t'aime...

J.G.

CHER COMPAGNON DE ROUTE

Le soleil joue avec les nuages, et les mots jouent avec mon cœur.

Les virgules font leurs rondes, et chassent les points d’interrogations.

Mais où es tu mon doux seigneur ?

Dans mon cœur tu resteras toujours, et tu seras mon ange gardien pour la vie.

Tu es parti trop tôt !! sans rien dire, sans me prévenir !!, sans bruit tu m’as dit aurevoir.

Mais moi, je te cherche toujours, et je regarde les étoiles toutes les nuits, dans l’espoir de te voir briller là haut dans le ciel, car je sais que tu es là, tout près , et dans mon cœur pour veiller sur moi.

Le soleil brille en moi, mais sans toi, mon doux compagnon de route, mon ami, mon confident, les rayons sont cachés par les nuages et fondent en moi, comme la tristesse, qui m’accompagne tous les jours.

Mais je te garderai toujours dans mon cœur, car l’espoir est là et que un jour, la tristesse s’en ira.

J’aurai toujours en moi la tendresse et l’amour que tu as su me donner et que je garderai à tout jamais enfermés dans mon cœur.

En souvenir de toi, car tu aimais la vie, je chasserai les nuages qui assombrissent mon cœur, pour laisser entrer le soleil.

Un jour peut être………. !!!!!

Flora

Voyages de par le monde, voyages près de chez soi, voyages intérieurs …

L’aquarelle permet de témoigner des paysages, des rencontres, des émotions éprouvées sur le chemin . Tout est alors à découvrir, ou à redécouvrir même lorsqu’on revient sur nos pas .

Cette approche du monde et de nous-même est une fenêtre ouverte, un passage dans lequel nous pouvons nous glisser pour mieux voir, communiquer, connaître, comprendre …

Le passé nous lègue la production de grands artistes qui sont toujours là, présents à travers leurs œuvres et leurs écrits, pour nous transmettre leur expérience .

"Etude d'une femme d'Alger d'après Delacroix" A. MARC 2004

Réalisation : croquis aquarellé, peinture à l'aquarelle . Couleurs utilisées : alizarine cramoisie, brun de pérylène, jaunes de Naples et auréoline, terre d'ombre brûlée, bleus outremer clair et de cobalt , vert de Hooker .
Etude à l'aquarelle et au crayon graphite 2B 16,5 x 16,5 cm sur papier Canson grain fin 200g/m2d'après un dessin aquarellé de Delacroix réalisé en 1832 lors de son voyage au Maroc .Il n'y a pas de couleur dominante mais un mélange subtil de teintes chaudes et froides, ou les mélanges optiques et les harmonies de semblables participent au calme et à la volupté se dégageant de cette scène . Mieux que l'observation, des exercices réalisés d'après les croquis et aquarelles de nos grands maîtres sont très utiles à la compréhension de la façon dont ils travaillaient ...
Aujourd’hui, grâce à l’édition et Internet, nous pouvons explorer encore davantage le foisonnement de la création, et c’est un bonheur que d’y retrouver des signatures de grande renommée .
Pourtant des créateurs de talent ont été et sont encore ignorés des circuits de la popularité ou même de la simple reconnaissance de leur entourage ; eux aussi apportent, ou disent et transmettent des messages utiles, émouvants et vrais …
"Personnage et cuisinier pendant le ramadan" A. MARC 2004, d'après
Bouhaut-Launay .Aquarelle et crayon graphite 2B 17 x 13 cm sur papier Canson grain fin 200g/m2 d'après deux études aquarellées de Bouhaut-Launay réalisées entre1928 et 1931 pendant qu'il était administrateur des Colonies . Réalisation : croquis aquarellé, peinture à l'aquarelle . Couleurs utilisées : brun de pérylène, jaunes de Naples et indien, terre d'ombre brûlée, bleu outremer clair . Temps total de réalisation : 6 mn pour le personnage, 20 mn pour le cuisinier .

Voilà un artiste de grand talent qui est totalement inconnu : c'est une grande injustice, car il a laissé des carnets du plus grand intérêt .  La justesse du traît, la simplicité des couleurs, sont déterminants dans la puissance d'expression réaliste des sujets .
Cependant, nous trouvons toujours dans ce foisonnement la même constante : celle du voyage source de réflexion, d’inspiration, de ressourcement, de création, de témoignage .
Mes propres déplacements lointains ne sont pas très nombreux ni extraordinaires, mais ils deviennent infinis et merveilleux dès l’instant où la pratique de l’aquarelle est en elle-même un voyage qui ne se termine jamais .

"Danse de la tribu des M'Goun, Carnets du Maroc" A. MARC 2000 Réalisation : aquarelle directe sans dessin préalable sur papier Montval grain fin 300g/m2 . Couleurs utilisées : jaunes de Naples et indien, terre d'ombre brûlée, bleu outremer clair et de cobalt, rose permanent et rouge de Chine Sennelier .  Temps total de réalisation : environ 18 mn pour le groupe musiciens - danseurs, 7 mn pour la danseuse en haut à droite .
Le seul fait de donner quelques coups de crayon, de préparer une couleur est un voyage, souvent une découverte qui stimule l’imaginaire, nous entraîne dans une autre forme de réalité …
Ce simple constat m’a amené à reconsidérer mon concept des carnets de voyages .
Il ne s’agit plus seulement pour moi d’obéir à des impressions fugitives plus ou moins hâtivement jetées sur le papier, car elles ne donnent qu’une impression de « survol » des sujets abordés . C’est autre chose qui m’intéresse, tout autre chose, dont je vais prochainement vous parler …

"Géraldine tournant la tête, Carnets du Jura Oriental" A. MARC 1999 Dessin crayon graphite 2B et aquarelle sur papier Montval grain fin 300g/m2 . Réalisation : croquis aquarellé, peinture à l'aquarelle, format H 16 x L 14 cm . Couleurs utilisées : jaunes de Naples, alizarine cramoisie, terre d'ombre brûlée, bleu outremer clair . Temps total de réalisation : environ 7 mn .
Pour l’instant, évoquons l’immédiateté : s’il faut du temps pour voyager en s’imprégnant des nouveaux univers que nous pouvons rencontrer, il faut beaucoup plus de temps encore pour en traduire la perception avec fidélité sans trahir les vérités, les particularités et les valeurs que nous offrent les seules
apparences de la réalité . C’est dire s’il faut en donner une vision plus complète, approfondie, authentique que celle d’un regard initial, d’une première impression ou d’un simple « cliché » .

"Coin de souk à Essaouira", Carnets du Maroc A. MARC 2004 Aquarelle directe sans dessin préalable, et rehauts graphiques au feutre Pitt Faber Castel pointe F sur papier Montval grain fin 300g/m2 . Réalisation : croquis aquarellé, peinture à l'aquarelle, format H 16 x L 25 cm . Couleurs utilisées : jaunes Indien et de Naples, alizarine cramoisie, terre d'ombre brûlée, bleu de cobalt, vert de Hooker . Temps total de réalisation : environ 12 mn .
Cependant je ne rejette pas la nécessité du témoignage immédiat, du travail réalisé presque instinctivement
sous l’exigence de l’instant . Je les préconise même comme exercices de rapidité, d’éducation de l’œil et de la main au service de la spontanéité, de la vivacité, de la précarité et de la beauté du moment . C’est même la nécessaire condition à un résultat traduisant au plus près les manifestations de la vie dans ce qu’elle nous offre de plus fragile, éphémère, passager .

"Chien jouant, Carnets d'Andalousie" A. MARC 1996 Dessin crayon graphite 2B et quarelle sur papier Montval grain fin 300g/m2 . Réalisation : croquis aquarellé, peinture à l'aquarelle, format 10 x 14 cm . Couleurs utilisées : jaunes de Naples, terre d'ombre brûlée, bleu outremer clair . Temps total de réalisation : environ 6 mn .
Sans m’éloigner de mon concept sur lequel je reviendrai, je vais dans un prochain article en développer les procédés .

Je suis une petite fille,

ordinaire, blonde et grande pour son âge,

pas très sage.

Je joue tout le temps,

dans la cour, en bas de ma tour,

en classe, je suis la reine du bavardage,

 j’écris des poèmes sans nuage,

au lieu et place des problèmes.

Dans ma tête, je suis un peu bohème,

le corps un peu trop gros,

 mais la tête légère, aérienne,

 grâce aux mots que j’invente.

Les garçons en secret je les aime,

surtout un, dont la tête est bouclée et toute blonde,

avec des yeux chauds comme le feu, tout bleus ;

il ignore que mon cœur pour lui,

tout seul bat à l’envers, a la fièvre !

Dans le secret j’excelle, alors je reste

seule fatalement, jusqu’à devenir

toute minuscule, transparente,

 malgré ce corps que je

transporte, gros comme le Monde.

Un jour, je n’ai plus voulu manger

quoi que ce soit, j’ai perdu mes formes,

du poids, au point de disparaitre dans

ma ville, sur la terre ;

voulais-je toucher le ciel ?

Je ne puis à cette question répondre.

Ma mère depuis, pose sur moi des

yeux bien plus grands que la mer,

plus bleus, plus jamais clos,

 quant à mon père, il est mort depuis toujours,

son cœur était tout faux.

Maman, depuis toi, j’écris tout autrement,

plus vivant.

Tu n’en finis plus d’exister.

Je t’aime.