| > 29.12 2013 Le choix des conservateurs 5 :La sculpture depuis 1945Cette exposition présente un ensemble de morceaux choisis au sein de la collection de sculpture moderne de la période allant de 1945 à nos jours. Les lignes de force reflètent un certain nombre de découvertes fondamentales qui ont déterminé le visage de la sculpture moderne, tant du point de vue de l’iconographie que des techniques, des matériaux et de l’esthétique. Panamarenko (Henri Van Herwegen): “Nuage noir”, 1971 © MRBAB, photo : Photo d'art Speltdoorn & Fils, Bruxelles |
|
Tout comme en peinture, la figure humaine perd progressivement de son importance dans la sculpture européenne de l’après-guerre. A travers une aspiration à une expression plastique plus puissante, l’image traditionnelle de l’homme est d’abord attaquée au niveau de la solidité des formes, pour se dissoudre ensuite et pratiquement disparaître du répertoire contemporain. Henry Moore : “Ideas for sculpture - (Verso) Seated and standing figures”, 1942 © MRBAB, photo : J. Geleyns / Ro scan |
|
 | | |
 | L’intérêt se déplace vers les formes abstraites, organiques et géométriques, vers la force d’expression et les qualités sensorielles des matériaux, vers un jeu de volume et d’espace, de structure et de texture. Tailler la pierre, fondre le bronze, forger le fer ne sont désormais plus les seules techniques avec lesquelles le sculpteur peut donner forme à ses idées. Dès le début des années ‘60, l’assemblage, qui réunit objets, fragments d’objets et matières variées, offre un visage renouvelé de l’art de la sculpture. Lynn Chadwick : “Figures ailées“ © MRBAB, photo : Ludion |
| |
 |
Dans le même temps, aux Etats-Unis se dessinent des tendances spécifiques à la désubjectivation. Les artistes minimalistes conduisent une recherche plastique poussée sur la signification, les conditions et la nécessité de la sculpture. En Italie, une jeune génération se concentre sur la qualité tactile des matériaux, l’éphémère et la transformation, et renoue avec la grande tradition antique. Leur prédilection pour des matières ordinaires se discerne dans les expérimentations presque maladroites, mais émouvantes à travers lesquelles, créateurs d'insolite, ils donnent forme à leur propre univers.
Artistes : Carl Andre, Arman, Marcel Broodthaers, Pol Bury, César, Lynn Chadwick, Christo, David Claerbout, Roel d’Haese, Haydn Davis, Willy De Sauter, Luc Deleu, Eugène Dodeigne, Barry Flanagan, Dan Flavin, Paul Gees, Vik Gentils, Robert Jacobsen, Donald Judd, Fritz Koenig, Yvonne Kracht, Berto Lardera, Walter Leblanc, Richard Long, Henry Moore , Olga Morano, David Nash, Louise Nevelson , Panamarenko , Giuseppe Penone, Nicholas Pope, Ulrich Rückriem, Jan Vercruysse, Didier Vermeiren.
Richard Long : “Utah Circle”, 1989 © MRBAB, photo : Photo d'art Speltdoorn & Fils, Bruxelles |
|
