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Qu’est-ce que l’état du Clown ? Qu’est-ce qui le différencie d’un autre état ? Que demande le Masque Neutre au comédien qui le porte ? Qu’y a-t-il à faire ou ne pas faire ? Ne rien fabriquer !« Être » tout simplement dans une disponibilité et une écoute de ce qui va nous échapper, nous surprendre et surprendre le partenaire/public.ObjectifCe stage a pour but de travailler dans deux domaines de jeu : le Clown (explosion) et le Masque Neutre (implosion).Le Clown : Solliciter le corps du comédien à trouver, ou à s’approcher de l’état du Clown. Le laisser disponible à tout, mais pas à n’importe quoi ! Laisser exploser la fantaisie, et passer des rires aux larmes. C’est l’état qui nous intéressera, et non le personnage. Nous chasserons les grimaces et la vulgarité, afin de guetter les moments de grâce et de goûter à l’éphémère. Le Masque Neutre : Avant que le comédien puisse acter sur un plateau (avec ou sans personnage), il est bon que celui-ci se débarrasse de certaines attitudes/scories du corps qui l’empêchent d’être pleinement disponible à lui-même et à l’évolution de son travail. C’est donc du nettoyage que nous tenterons de réaliser de commun accord.MéthodologieLe stage sera articulé en trois phases : le corps/la voix, le Masque Neutre, le Clown. Une mise à disposition (échauffement) sera proposée en début de séance pour stimuler l’ouverture et la disponibilité du corps et de la voix. Le Masque Neutre est selon Jacques Lecoq, « un masque en équilibre, qui propose le calme, et qui doit servir à ressentir un état de réceptivité, sans conflit intérieur ». Le comédien devra donc être en accord avec ce masque et ceci à travers des exercices structurants. Pour rechercher l’état du Clown, des exercices progressifs seront explorés au cours des séances de façon individuelle, puis collective. Nous allons nourrir le Clown en le confrontant au travail avec le Masque Neutre, et ceci afin de créer la distance nécessaire entre le ressenti et l’expression de l’actant.NB : à prévoir- tenue souple, neutre et foncée (sans inscription).- ballerines ou chaussures chinoises (pieds nus).- tapis ou couverture pour travailler au sol.- 1 nez bien rouge, bien rond, et avec élastique.- 1 objet ou jouet + 1 instrument de musique + 1 chapeau.PublicAdultes. Un prérequis scénique (même minimum et toutes disciplines confondues) est exigé, ainsi qu’une grande envie de découvrir et/ou de se perfectionner. Minimum 8 participants et maximum 16. Toutes les candidatures d’inscriptions seront examinées.Prix : 360 € (nous pouvons rencontrer vos difficultés financières)Acompte de 85 € à verser avant le 1er juin 2010Frais de dossier de 30 € non remboursableSi ce courrier n’était pas accompagné d’un bulletin d’inscription, veuillez le demander auprès de l’asbl organisatrice (E-mail : julien.legros@ancrezenscene.be)Inscription possible sur le site : www.ancrezenscene.beJoindre un CV au bulletin d’inscription
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